Le Sigma 50mm F1,4 EX DG HSM est un objectif standard ultra lumineux F1,4 conçu et optimisé pour les reflex numériques.
28/03/08
Objectif Sigma 50mm F1,4 EX DG HSM
27/03/08
Version bêta gratuite de Photoshop Express
© 2008 Adobe Systems Incorporated. Tous droits réservés. Adobe, le logo Adobe, Adobe Premiere, Photoshop, Flex et Flash sont des marques ou des marques déposées d'Adobe Systems Incorporated aux États-Unis et/ou dans d'autres pays. Toutes les autres marques citées sont la propriété de leurs détenteurs respectifs.
25/03/08
PictoColor Releases ImageTitler 3.0 for Adding Titles and Text to Digital Photos
20/03/08
EIZO ColorEdge CG222W disponible en France
Real Photography Award Winner
During a final round of judging today the work of German-born Hans-Christian Schink was singled out as the winner of the first REAL Photography Award. Schink's black and white print, which uses a photographic effect known as ‘true solarisation' forms part of a long-term project entitled ‘1 h' that will be presented as a series of 12 images from different places on earth depicting ‘movement'.
Michel Tilmant, Chairman of the Executive Board of ING Group, presented the first REAL Photography Award - a cheque worth EUR 50,000 in prize money - to Hans-Christian Schink at an award presentation ceremony held at LP II Art Centre in Rotterdam this evening.
Commenting on the winning photograph on behalf of the jury Roger Hargreaves, jury chairman, said: "We were drawn to, and intrigued by the exquisite landscape between the violent gash that streaked across an otherwise tranquil landscape. This, we discovered, was the mark of the sun as it aired across the sky in the one hour it took to make the exposure. Hans-Christian Schink's photograph has reinvigorated black and white photography with a new contemporary verve and has created a visual tension that hints at trouble to come in a wilderness paradise. His work truly reflects the award theme."
Wanafoto’s previous posts about this event
19/03/08
Phase One Updates Capture One 4.1
Phase One Mamiya co-developed Platform
Phase One at Photokina 2008
CAPTURE ONE 4 PRO
- Lens enhancement tools solve distortion, sharpness falloff, light falloff and can produce customizable vignetting for creative effects.
- Selective Color provides an intuitive toolset for customizing image colors to perfection.
- With the all-new Skin Tone tool photographers can easily set and reproduce skin tones shot under a variety of light conditions even without using a gray card.
- A redesigned Styles feature enables photographers to explore and create unique “looks” and to reproduce them consistently with ease.
NEW LENS RANGE
Pricing and Availability
- Phase One P 65+ digital camera systems are expected in Q4 2008. The P 65+ digital back starts at 39,900 USD, 29.990 EUR ; the P 65+ camera system starts at 41,990 USD, 31.990 EUR.
- Capture One PRO customers can upgrade to Capture One 4 PRO at no extra cost. For new customers, it is 399 USD and 299 EUR through Phase One’s e-shop. Capture One PRO release is planned for October 15, 2008.
- Volume shipments of lenses will begin Q4 2008.
Carl Zeiss C Biogon T* 2,8/35 ZM Lens
The New Carl Zeiss C Biogon T* 2,8/35 ZM Completes Any Compact Photography Equipment
As the latest member of the ZM lens family, the C Biogon T* 2,8/35 ZM lens is the perfect addition to your light, mobile photo equipment. The C Biogon T* 2,8/35 ZM will inspire you with perfect images, even at full aperture. Together with the compact C Biogon T* 4,5/21 ZM, it creates the ideal equipment for a wide range of applications such as documentation and architecture photography.
- Focal length: 35 mm
- Aperture scale: f/2,8 – f/22 (in 1/3 increments)
- Focusing range: 0.7 m – infinity
- Angular field, diag./horiz./vert.: 62°/53°/37°
- Coverage at close range: 41 x 62 cm
- Image ratio at close range: 1:17
- Number of elements/groups: 7/5
- Filter thread: M 43 x 0.75
- Weight: 200 g
- Dimensions (with caps): 52 mm diameter, length 55 mm
Agfa Graphics Anturafount AFS1
Nouveautes Agfa Graphics Drupa 2008
18/03/08
Drupa 2008 Agfa Graphics Communique de Presse
Agfa Graphics présentera ses nouveaux produits et solutions à la Drupa
Agfa Graphics vient de dévoiler la palette de nouveaux produits qui seront exposés sur le stand d’Agfa (Hall 8a – B63) à l’occasion du salon international de l’industrie des arts graphiques et des médias qui se tiendra à Düsseldorf, en Allemagne, du 29 mai au 11 juin prochains. Cette annonce a été faite dans le cadre de la conférence de presse pré-Drupa organisée par Agfa en Belgique, à laquelle ont assisté plus de 85 journalistes spécialisés venus du monde entier pour découvrir la nouvelle gamme de produits conçus par Agfa à l’intention de ses quatre principaux segments cibles : l’impression de labeur, l’impression d’emballages, l’édition de journaux et le marché de la signalétique et de la P.L.V. Parmi les nouveaux produits et solutions Agfa présentés à la Drupa, citons : :Azura TS, la nouvelle plaque numérique thermique sans chimies basée sur la technologie ThermoFuse, caractérisée par un gain de productivité substantiel, un système de nettoyage sophistiqué et un contraste amélioré ; :Azura V, la plaque numérique sans chimies destinée aux CtP à laser violet ; :Avalon N, une nouvelle gamme de CtP thermiques aux formats 8 poses et VLF acceptant différents formats de plaques et offrant des capacités de production diverses ; :Apogee Suite, la nouvelle solution de flux complète d’Agfa intégrant toutes les fonctions de contenu, de gestion de projet, de prépresse et de production. Agfa annonce également le lancement d’:Apogee Media, un module d’:Apogee Suite dédié à l’intégration et à la gestion de contenu. :Apogee Media sera exposé sur le stand d’Agfa, ainsi que sur le Pavillon de l’Innovation de la Drupa (Hall 7.0 – Print & Publishing Park) ; :Anapurna XLS, une nouvelle venue au sein de la gamme d’imprimantes U.V. grand format d’Agfa, grâce à laquelle les utilisateurs n’ont plus à choisir entre rapidité et qualité ;
Synaps, un nouveau papier synthétique de haute qualité ; CtP Plate Cleaner et ANTURAfount AFS1, deux nouveaux consommables d’impression hautes performances. Outre ces produits présentés en avant-première, Agfa fera également la démonstration de ses solutions jet d’encre industrielles en un seul passage :Dotrix Modular, destinées aux applications de production d’emballages souples et de carton plat. « Le stand d’Agfa Graphics témoignera du leadership technologique d’Agfa dans le domaine du prépresse et de notre engagement indéfectible envers le développement durable au sein du secteur des communications graphiques », commente Ronald Marien, Directeur des Communications globales chez Agfa Graphics. « Nous y présenterons également notre gamme de solutions jet d’encre U.V. industrielles, ainsi que nos projets pour les années à venir. » « Notre stand fera également preuve d’originalité cette année puisque les visiteurs pourront y déterminer leur propre prix », ajoute M. Marien. « Nous ne pouvons en dire davantage pour l’instant, mais il s’agira incontestablement d’une chance unique pour les visiteurs de réaliser des affaires très intéressantes. »
CtP Plate Cleaner Agfa Graphics
Jérôme Sans: New Director of UCCA - Ullens Center for Contemporary Art, Beijing
15/03/08
Pas la couleur, Rien que la nuance ! Trompe-l’œil et grisailles de Rubens à Toulouse-Lautrec, Musée des Augustins, Toulouse
De la musique avant toute chose,Et pour cela préfère l'ImpairPlus vague et plus soluble dans l'air,Sans rien en lui qui pèse ou qui pose.Il faut aussi que tu n'ailles pointChoisir tes mots sans quelque méprise :Rien de plus cher que la chanson griseOù l'Indécis au Précis se joint.…Car nous voulons la Nuance encor,Pas la Couleur, rien que la nuance !Oh ! la nuance seule fianceLe rêve au rêve et la flûte au cor !…Paul VERLAINE (1844-1896)(Art Poétique - Recueil : Jadis et naguère)
Remarques liminaires sur l’exposition, par Axel HémeryLe sujet de l’exposition est la grisaille dans la peinture de chevalet européenne du XVIe au XIXe siècle (il a été choisi de ne pas montrer d’exemples de vitrail, d’enluminure, d’émail ou de gravure en camaïeu). En dépit de ce grand écart historique, technique et stylistique, une partie des raisons pour lesquelles un artiste peignait en grisaille à la Renaissance est encore valable à l’aube du XXe siècle.Les frontières entre la grisaille et le dessin sont parfois fluctuantes. Nous nous en sommes tenus à une définition simple : les œuvres graphiques retenues sont des huiles sur papier, c’est-à-dire des peintures conservées dans des cabinets d’art graphique en raison de leur support.Une exposition résulte d’un compromis entre une liste idéale et le principe de réalité. La difficulté qui se présente, dès lors que l’on veut réunir des grisailles, réside dans leur matérialité même. On y rencontre beaucoup de panneaux fragiles, appartenant parfois à des ensembles de grande taille. Ceci explique le choix d’un début chronologique de l’exposition vers le milieu du XVIe siècle plutôt qu’un demi-siècle avant.À part cette difficulté inhérente au projet, les grandes lignes de l’exposition sont restées constantes. La prépondérance des œuvres conservées dans les très riches collections publiques françaises permettait de couvrir une grande partie du champ. Les quelques emprunts à des collections particulières ou à des institutions européennes apportent des éclairages complémentaires.La limite chronologique finale s’imposait d’elle-même. Le monochrome est l’une des formes artistiques les plus importantes de l’abstraction au XXe siècle. Les peintres abstraits se posent, en partie, les mêmes questions que leurs prédécesseurs. Néanmoins, l’évolution commencée avec la mise au point de la lithographie puis de la photographie s’emballe au XXe siècle et rend toute comparaison malaisée. Il s’agit là d’un domaine différent qui relève des musées d’art moderne et contemporain.Nous avons par ailleurs fait une petite place à une technique un peu en marge de la grisaille, la peinture à la plume employée par les peintres de marine hollandais.Les puristes remarqueront de ci, de là, quelques taches de couleurs sur les tableaux monochromes. Nous n’avons pas voulu être dogmatiques et pratiquer l’exclusion. C’est au peintre de décider ; s’il veut rehausser sa grisaille de quelques notes colorées, il a sans nul doute raison.L’exposition n’avait pas vocation à révéler des inédits. Néanmoins, l’amateur sera ravi de voir des tableaux récemment acquis par les musées français et encore peu connus (le Collin de Vermont de Strasbourg, le Ribot d’Amiens). Deux œuvres sont totalement inédites, le Pietro Sorri d’une collection particulière, identifié par Catherine Monbeig Goguel et l’émouvant Christ mort d’Antoine Dieu découvert par Stéphane Grodée.Axel Hémery, Commissaire de l’expositionConservateur chargé des peintures au musée des Augustins
10/03/08
Society of Digital Agencies (SoDA) to Drive Best Practices and Industry Guidelines
07/03/08
Legion Paper win regional Addy Award
06/03/08
Bettina Rheims Can you find happiness Exhibition and book
Sex in the City Bettina Rheims in Berlin
Even after the Film Festival, Berlin is still gleaming in international glamour. On March 7, Parisian photographer Bettina Rheims (for many, ever since Helmut Newton’s death the authority on female nude photography) will open her exhibition Can You Find Happiness at Galerie C/O Berlin. There, a total of 95 photographs from eight series will be on display until May 11; they include works from Chambre Close (1991), in which Parisian women pose in hotel rooms for an imaginary voyeur, and Shanghai (2004), exploring everyday life in China’s glittering gateway to the world. Three of the series exhibited will be having their world premiere.
© Bettina Rheims – Courtesy Galerie C/O Berlin
The catalogue will be published at Schirmer/Mosel
With their opulent colors, immaculate classical compositions, perfect lines, and masterful treatment of the theme, Bettina Rheims’ erotic stories at times quote icons of art or cultural history, and are firmly rooted in the tradition of panel painting—or they orchestrate and mock stereotypes of the billboards and silver screen.
© Bettina Rheims, from Can you find happiness, Courtesy Schirmer/Mosel Verlag
“Naked skin is like an empty page on which no one has yet written. When models come to me they shed everything: Their cloths, origins, and biography, their good or their bad taste,” Bettina Rheims comments, and goes on to emphasize: “In my pictures, sexuality is linked to pleasure and not to pain, as is so often the case in art.”
Can You Find Happiness: as for Bettina Rheims’ erotic pictures, not just beauty is in the eye of the beholder, but perhaps there’s happiness in beholding these images. After all, there are no strings attached, no limits set to even the wildest fantasies.
Bettina Rheims’ models know exactly what they want: They are young, saucy, spacy, and egotistic women. They enjoy presenting their own playful relationship to sexuality to the camera. When posing they shy away from neither shocking nor provoking. They act sensually and lasciviously as artworks of nature.
Bettina Rheims
Can you find Happiness
With an essay by Philippe Dagen
Schirmer/Mosel
128 pages - 22 x 27 cm
94 color and duotone plates
ISBN: 978-3-8296-0364-5
EUR 24.80
Featuring highly praised and fiercely disputed series such as Chambre close (women posing for an imaginary voyeur); KIM (a documentary on a transsexual); I.N.R.I. (a sequence on the life of Christ) ; women in modern Shanghai, and Héroïnes
© Bettina Rheims / Schirmer-Mosel Verlag - Courtesy of Schirmer-Mosel Verlag.
Other Posts about Bettina Rheims
Bettina Rheims, serie Héroines, 2006
Bettina Rheims, serie Just like a woman, 2008
Bettina Rheims à la FIAC 2009, Galerie Jérome de Noirmont, Paris, 2009
Upcoming : Bibliothèque nationale de France exhibition, 2010
Updated : April 2010
04/03/08
New York Photo Festival 2008 Programming Schedule of events
New York Photo Festival 2008 Curators
03/03/08
Ed Ruscha: Standard Stations, Honor Fraser Gallery, Los Angeles
01/03/08
Ai Weiwei, Groninger Museum, Groningen
A propos d'Agfa et Agfa Graphics
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