‘Whose Streets? Our Streets!’: New York City, 1980-2000 @ Bronx Documentary Center

‘Whose Streets? Our Streets!’: New York City, 1980-2000
Bronx Documentary Center
January 14 - March 5, 2017

Photographers: Nina Berman, Bill Biggart, Donna Binder, Maximo Colon, Donna DeCesare, Ricky Flores, Frank Fournier, David Gonzalez, Lori Grinker, James Hamilton, Meg Handler, Lisa Kahane, Mike Kamber, Gabe Kirchheimer, Carolina Kroon, Corky Lee, Meryl Levin, Andrew Lichtenstein, Tracey Litt, Dona Ann McAdams, Thomas McGovern, Tomas Muscionico, Marilyn Nance, Edwin Pagán, Brian Palmer, Clayton Patterson, Mark Peterson, Sandra-Lee Phipps, Sylvia Plachy, Alon Reininger, Richard Renaldi, Clarence Elie-Rivera, Joseph Rodriguez, Linda Rosier, Q. Kyujiro Q. Sakamaki, Richard Sandler, Catherine Smith and Les Stone.

ANDREW LICHTENSTEIN

Squatters attempt to defend their building by blocking the street 

with overturned cars and trash before an expected attack 

by the police on East 13th Street, 1995 

© Andrew Lichtenstein - Courtesy of the photographer and the BDC

JAMES HAMILTON

Tompkins Square Park riot, New York City, 1988 

© James Hamilton - Courtesy of the photographer and the BDC

Featuring work by thirty seven independent photojournalists, this exhibit captures ordinary New Yorkers as they rallied, rioted, marched, and demonstrated. These stunning images document historic moments of violent confrontation such as the Tompkins Square Park and Crown Heights Riots and as well as organized protests involving non-violent civil disobedience and creative street theater. Collectively, these photographs, which have never before been exhibited together, chronicle New York’s history from 1980-2000. During these two decades of swift economic and demographic change, residents grappled with social issues including race relations, police brutality, housing and gentrification, AIDS and gay and lesbian rights, reproductive rights, U.S. foreign policy and military actions, art and the culture wars, environmental and animal rights issues, and education and labor relations.

RICKY FLORES

Day of Outrage demonstration at the Jay Street-Borough Hall 

subway station following the Howard Beach verdict on

December 21, 1987 in which three defendants were found 

guilty of manslaughter in the death of Michael Griffith who was

beaten and chased by a white mob onto a highway where 

he was struck by a car 

© Ricky Flores - Courtesy of the photographer and the BDC

SANDRA LEE PHIPPS

Pro-choice rally. NYC 1992 

© Sandra Lee Phipps - Courtesy of the photographer and the BDC

DONNA BINDER

ACT UP die-in at the LBGT Pride Parade on 5th Avenue. June, 1991 

© Donna Binder - Courtesy of the photographer and the BDC

The exhibit is co-curated by MEG HANDLER, former photo editor of The Village Voice, historian TAMAR CARROLL, author of Mobilizing New York: AIDS, Antipoverty and Feminist Activism, and  MICHAEL KAMBER, founder of the Bronx Documentary Center (BDC). The exhibit was designed and produced by the BDC’s Cynthia Rivera and Bianca Farrow.

THE BRONX DOCUMENTARY CENTER
614 Courtlandt Avenue, Bronx, NY 10451
bronxdoc.org

Jean-Pierrre Laffont, Le Paradis d’un Photographe. Tumultueuse Amérique 1960-1990

Jean-Pierrre Laffont, Le Paradis d’un Photographe. Tumultueuse Amérique 1960-1990

JEAN-PIERRE LAFFONT, Le Paradis d'un Photographe 

Publié par Glitterati Incorporated, New-York 

Sortie Automne 2014 

Reliure Cartonnée, 25 x 34 cm, 392 pages, 359 photos noir et blanc et couleur

Photojournaliste: une profession qui sent l'aventure. Animé par le désir d'être témoin de son temps, le photographe JEAN-PIERRE LAFFONT est parti à la découverte du monde en toute liberté. Couvrir l'actualité, raconter des histoires, voilà ce qu'il veut faire. Une liberté qui va lui permettre de documenter sans censure les maux de la société américaine. Dans aucun autre pays Laffont aurait pu photographier les événements si controversés de cette époque. Pour Jean-Pierre Laffont, l'Amérique était et continue d'être "Le Paradis d'un Photographe".

Libre, passionné, persévérant, curieux de tout, constamment en quête d'histoires, Jean-Pierre Laffont va tout photographier: les crises, les faits divers, la politique à la Maison-Blanche et aux Nations Unies. Jean-Pierre aime travailler seul, il fait ses propres itinéraires, choisit ses histoires, construit ses reportages, prend ses rendez-vous, avance ses frais, développe ses films, édite ses photos, écrit ses textes.

Il n'aime pas travailler en commande et travaille en spéculation. Les besoins du marché n'entrent jamais dans ses décisions de couvrir telle ou telle histoire et l'aspect financier ne l'intéresse pas.

Jean-Pierre Laffont, Bronx, New York City / été 1966 

Les voitures abandonnées deviennent le terrain de jeux des enfants en attendant que la fourrière passe ramasser l’épave, ce qui peut prendre des semaines. 

Jean-Pierre Laffont, Bronx, New York City, New York / 20 juillet 1972

A tous les coins de rue, il y a des espaces de jeux grillagés avec des panneaux de basket-ball. Le gang Savage Skulls adore grimper au grillage et réincarner les héros du film West Side Story. Les jeunes membres du gang sont d’origine portoricaine et, comme dans tous les gangs, aiment être en groupe pour se sentir forts.

Motivé par une curiosité insatiable, Jean-Pierre Laffont a parcouru tous les Etats-Unis pour documenter un large éventail de la société américaine. Il saisit l'Amérique dans sa période la plus turbulente faite de moments charnière qui peuvent sembler évidents à nos yeux aujourd'hui, mais qui furent des moments importants de notre histoire. Du gang des Savages Skulls dans le Bronx, à la chaise électrique de Sing Sing, des funérailles de Robert F. Kennedy aux protestations de l'Université de Kent State, ou encore des V.I.Ps à la sortie du match Ali contre Frazier au Madison Square jusqu'au KKK chez lui, Jean-Pierre Laffont est en même temps à l'avant et au centre de l'histoire au moment où elle se déroule.

Jean-Pierre Laffont voyait les Etats-Unis comme le paradis des photojournalistes. Reporter ou artiste ? Comme beaucoup de photographes de cette génération, Il ne se prenait pas pour un artiste et pourtant, comme un artiste, il a suivi son inspiration. Plus sensible au contenu qu'à la forme, il développe son propre style, puissant et cru.

“Jean-Pierre Laffont, photojournaliste reconnu depuis longtemps, nous donne une revue kaléidoscopique de ce qui s’est passé en Amérique entre 1960 et 1980. Son oeil ne s’arrête pas, il est moins attiré par le ballet politique de Washington que par l’importance des turbulences urbaines et du stoïcisme des fermiers.” -- Sir Harold Evans

Jean-Pierre Laffont a été diplômé de l'Ecole des Arts et Métiers de Vevey (Suisse) avant de servir dans l'armée française pendant la Guerre d'Algérie (il a été décoré de la Croix de la Valeur Militaire pour ses actions humanitaires). Il est membre fondateur des agences Gamma USA et Sygma Photo News. Pendant plus de quarante ans, il a parcouru le globe et il a été publié par les magazines les plus connus: Le Figaro, London Sunday Times, Newsweek, Paris Match, Stern et Time. Son travail a été récompensé par de nombreux prix prestigieux, notamment le Madeline Dane Ross Award de l'Overseas Press Club of America, le World Press Photo General Picture Award de l'Université de Missouri, le World Understanding Award et le 1er Prix du New York Newspaper Guild Award. En 1996, il a été fait Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres. Il vit à New York avec sa femme Eliane.

Sir Harold Matthew Evans signe la préface du livre. Ancien directeur de la rédaction du Sunday Times et du Times, il est l'auteur de deux livres historiques acclamés par la critique, The American Century et They Made America. Son ouvrage sur le photojournalisme, Pictures on a Page publié au sein d'une série en cinq volumes sur l'édition et le design, est toujours en circulation comme la référence de ce métier. Ses essais sur la photographie comprennent War Stories, Shots in the Dark et Eye Witness to History. En 1978, Harold Evans a reçu la Hood Medal de la Royal Photographie Society pour ses services rendus au photojournalisme et en 1986, la Press Photographers Association of Great Britain lui a décerné le Battlefield Camera pour service exceptionnel rendu au photojournalisme. En 1999, il a été récompensé par le Lifetime Achievement Award de l'International Center of Photography. Harold Evans est actuellement éditeur "at large" de Thomson Reuters.

Photos de Jean-Pierre Laffont extraites de Le Paradis d’un Photographe : Tumulteuse Amérique 1960-1990 par Jean-Pierre Laffont © 2014, publié par Glitterati Incorporated, www.Glitteratiincorporated.com