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14/01/22

Glen Baxter @ Flowers Gallery, London - Inexplicably Vermillion

Glen Baxter: Inexplicably Vermillion
Flowers Gallery, London
14 January - 19 February 2022

Glen Baxter
GLEN BAXTER
"I Take My Tofu Medium Rare!" Warned the Stranger, 2020
Ink and crayon on paper, 79 x 58 cm
(c) Glen Baxter, courtesy of Flowers Gallery

Glen Baxter
GLEN BAXTER
"I'd Just Like to Remind You That We Were Supposed 
to Share That Last Mondrian, Dirk!" Hissed Julian, 2021
Ink and crayon on paper, 78 x 59 cm
(c) Glen Baxter, courtesy of Flowers Gallery

British artist GLEN BAXTER is renowned for his unique style of social surrealism in which subjects from popular culture are combined with an absurdist message. In this exhibition of works on paper, Baxter explores a world in which art and language collide with baffling consequences, creating what he describes as the 'frisson' of replacing the familiar with the unexpected.  

Originally a poet, Glen Baxter first read his poetry in 1974 at St. Mark’s Church, New York, before developing his distinctive drawing style, which combines images and text in the format of a single cell graphic panel. Deriving material from varied sources such as pulp fiction, adventure stories, and objects or foodstuff with names that he found intriguing (tofu for example,) Glen Baxter’s surreal scenarios form a playful critique of contemporary society and culture.

Glen Baxter
GLEN BAXTER
The Evidence Was Quite Clear Mrs Prenderghast 
Had Moved Back into the Neighbourhood, 2021 
Ink and crayon on paper, 78 x 59 cm
(c) Glen Baxter, courtesy of Flowers Gallery

Glen Baxter

GLEN BAXTER
Uncle Frank Taught Me Everything I Needed to Know 
About Perspective, 2020 
Ink and crayon on paper, 78 x 59 cm
(c) Glen Baxter, courtesy of Flowers Gallery

Glen Baxter works with a number of recurring personas who contemplate life's big questions in incongruous scenarios. The surreal humour of his captions arises from the use of tangents and non-sequiturs, or as he says, "drawing connections with things that shouldn't really be there," to create a dreamlike dislocation of image, text and meaning.

In this exhibition, Glen Baxter weaves surprising narratives featuring arctic picnics, cowboys pondering modern art, and clandestine gatherings of lepidopterists.

The exhibition coincides with the recent publication of his new book: 

Glen Baxter
GLEN BAXTER 
New Ways with Vegetables and Other Disasters
Published by Uitgeverij De Harmonie, NL, October 2021

GLEN BAXTER (b. 1944, Leeds, UK) studied at Leeds College of Art from 1960-5. He has produced numerous books, including Almost Completely Baxter: New and Selected Blurtings; The Billiard Table Murders; and Blizzards of Tweed. His work has appeared in publications such as The New Yorker, Vanity Fair, Elle, and Vogue. Glen Baxter is a recipient of the French cultural award Chevalier dans l’ordre des Arts et des Lettres, and exhibitions of his drawings and paintings have been held in New York, Paris, San Francisco, London, Munich, Tokyo, and Sydney. He participated in the Tusk Rhino Trail London, 2018; and Tusk Lion Trail, London, 2021. His work is in the collections of the Tate; the Victoria and Albert Museum; Centre Georges Pompidou; the de Young Museum, San Francisco; and the New York Public Library. 

FLOWERS GALLERY
21 Cork Street, London W1S 3LZ

03/01/10

Le Monde de Glen Baxter à la galerie martinethibaultdelachâtre, Paris

Mary Pupet - Vlad et Alina Turco
Benjamin Hochart - Glen Baxter
Valérie du Chéné - Rodolphe Huguet
Lennon Jno-Baptiste - Olivier Nottellet
Achraf Touloub 
Le Monde de....
Galerie martinethibaultdelachâtre, Paris
5 décembre 2009 - 16 janvier 2010

Le Monde de Glen Baxter est le nouveau livre de l’artiste anglais à l’humour international, sorti en octobre 2009 aux éditions Hoëbeke.

GLEN BAXTER, « une légende décalée » comme le désigne l’auteur de la préface, est connu pour ses dessins rehaussés aux crayons de couleur et légendés. Son « truc », c’est le décalage entre l’image - son dessin - et le texte - une phrase en anglais ou en français, de plus en plus d’ailleurs, depuis qu’il collabore au journal Le Monde, et parfois agrémentée de petites fautes d’orthographe, ce qui n’est pas sans déplaire aux lecteurs - créant l’absurde. Regroupés en thème dans cet ouvrage : vie de famille, vie quotidienne romance, sports et loisirs, cow-boys, aventure et exploration, quelques-uns de ses plus beaux dessins sont exposés à la galerie martinethibaultdelachâtre à Paris.

En écho à l’univers « so typical » de Glen Baxter, d’autres artistes de la galerie présentent leurs dessins et sculptures.

VALERIE DU CHENE observe ; de ces observations d’architecture ou de personnes découlent des dessins et des gouaches. Le brutalisme face au panorama (2008) est un ensemble d’aplats colorés, jouant sur l’architecture, le bâtiment, les plans.

RODOLPHE HUGUET, dans l’esprit des fêtes de fin d’année, mais aussi fidèle à la tradition des miniatures indiennes, a réalisé des collages du Père Nöel version Shiva, muni d’un parachute doré (Baba Noël, 2007). Sa série de fleurs colorées dans leur soliflore, à moins qu’il ne s’agisse de  bombes à la mèche allumée donc prêtes à exploser, perturbe le spectateur.

Les influences africaines, américaines mais aussi antillaises de LENNON JNO-BAPTISTE, donnent lieu à des scènes riches de symboles et de sens. Ses dessins présentés dans cette exposition sont témoins de cette culture plurielle : gorille face à une Olympia, Vénus noire sur fond de paysage de cow-boy, combat de boxe ou végétation tropicale mystérieuse... (Sans titre, 2007).

Les dessins à l’encre noire d’ OLIVIER NOTTELLET dévoilent l’univers du bureau de l’artiste avec tous les éléments le composant : table, chaise, lampe…entre abstraction et figuration, plein et vide. La couleur jaune et l’intégration de mot font aussi partie de son vocabulaire artistique (Sans titre, 2009).

MARY PUPET propose des saynètes de sa ville de Marseille : enfants jouant sur la plage ou se parant de masques d’animaux, leur donnant un drôle d’air (Silhouette avec masque, 2008), mais aussi des visions plus nocturnes avec la série des parkings, sous-sols et tunnels.

Les onomatopées lancées par les personnages des dessins de ACHRAF TOULOUB, viennent déranger ceux de ses bustes silencieux à l’allure antique mais aux sujets bien contemporains (Encre sur papier, 2009).  

Enfin, le duo VLAD & ALINA TURCO qui détourne les objets du quotidien. La bûche - en bois et non de Noël - devient un joli sac à main façon bobo ou écolo (Lady Log, 2009). Tous deux subliment aussi l’exposition par un clou en or massif 18 carats, justifiant sa présence à lui seul (Le clou de l’exposition, 2009).

G. D.

GALERIE MARTINETHIBAULTDELACHATRE
4, rue de Saintonge
75003 PARIS

www.lachatregalerie.com