Showing posts with label Galerie Catherine Putman. Show all posts
Showing posts with label Galerie Catherine Putman. Show all posts

20/11/23

Georges Rousse @ Galerie Catherine Putman, Paris - Exposition "Couleurs"

Georges Rousse : Couleurs
Galerie Catherine Putman, Paris
18 Novembre - 22 Décembre 2023
« Mon travail est évidemment photographique, mais il est avant tout la réalisation de dessins dans l’espace. Avant de réaliser un projet, je concrétise avec l’aquarelle la transparence de la lumière, proche dans cette technique de la transparence de la photographie. L’aquarelle préparatoire me permet d’explorer l’espace, de vivre intimement la relation de la couleur et de la lumière dans ces lieux avant de me projeter dans l’espace réel. Mon travail c’est la couleur, la lumière, le dessin. »

Georges Rousse
La galerie Catherine Putman présente une exposition de Georges Rousse. L'accrochage réunit photographies et aquarelles de ses projets récents et les murs accueillent une installation in situ de l'artiste permettant aux visiteurs d'appréhender sa façon de travailler dans l'espace.

Dès 2006 Catherine Putman a été la première à exposer les aquarelles de Georges Rousse, artiste français internationalement reconnu pour ses installations et son travail photographique. Par un jeu d'optique établi par la création de formes en anamorphose, Georges Rousse réinvente les espaces en définissant un point de vue unique du spectateur. Un principe de travail qu'il fait évoluer depuis des décennies avec une extraordinaire variété : par la peinture ou la réalisation de constructions qu'il nomme archi-sculptures, il travaille aussi bien à l'intérieur qu'à l'extérieur, dans des lieux patrimoniaux, [la Citadelle d'Ajaccio] des ruines ou des bâtiments en cours de rénovation [Cancale], ou directement sur un immense échafaudage de chantier [Paris].

Ses oeuvres, encore au stade de projets lorsqu'il s'agit d'aquarelles ou ses photographies témoins de ses installations, offrent une explosion de couleurs. Georges Rousse parle un langage universel grâce à la dominance de formes géométriques  - rond, triangle, carrée, pentagone - et à l'usage de couleurs primaires et secondaires.

L'exposition présente des photographies et aquarelles inédites d'installations réalisées ces trois dernières années. La qualité remarquable des aquarelles préparatoires à ces projets témoigne de l'importance grandissante que l'artiste accorde à cette étape de la création et du plaisir que lui procure la pratique de la peinture sur papier. L'aquarelle lui permet d'obtenir une transparence qui fait écho aux effets recherchés sur la lumière et la profondeur de l'espace qu'il met à l'oeuvre dans ses installations in situ. La galerie fait la part belle à la présentation de ces peintures, envisageant plusieurs versions pour une même intervention, mais aussi des images restées, pour l'instant, à l'état de projets.

GALERIE CATHERINE PUTMAN
40, rue Quincampoix, 75004 Paris

22/07/16

Pierre Buraglio @ Galerie Catherine Putman, Paris

Pierre Buraglio
"94" imprimés/dessins
Galerie Catherine Putman, Paris
10 septembre - 26 octobre 2016


Pierre Buraglio
Pierre Buraglio
«94»B, 2015
Impression pigmentaire, rehauts à l’huile sur papier, 50 x 65,5 cm
Éditions Galerie Catherine Putman, Production Studio Franck Bordas

La galerie Catherine Putman présente "94" imprimés dessins, une exposition de Pierre Buraglio. L’exposition, sur le thème du Val-de-Marne, montre des œuvres sur papier : dessins, aquarelles et une production importante et originale d’œuvres imprimées. Des dessins et aquarelles récents de toits, cheminées, trouées de ciel, sélectionnés dans les carnets de l’artiste, montrent quel observateur inlassable de cette banlieue parisienne est Pierre Buraglio.

Né en 1939 à Charenton, il a toujours vécu et travaillé dans la même maison, celle de ses parents et grands-parents, à Maisons-Alfort. Ce lieu et ses environs n’ont jamais cessé d’être une source d’inspiration formelle et thématique. Passé et présent se confondent dans cette part de l’œuvre de Pierre Buraglio, qui y affirme son goût pour la construction, l’architecture et l’urbanisme. Petit-fils de maçon italien, son père, architecte, contribue à la reconstruction de la Manche, son grand-oncle – tonton Sérafino et ses frères Pietro et Angello – participent à la construction du fameux rocher artificiel de Vincennes, dont les croquis rythment les pages de ses carnets.

L’exposition met également l’accent sur la force d’expérimentation de Pierre Buraglio en matière d’impression. Avec la collaboration active du Studio Franck Bordas, il a réalisé deux tirages hors-cadre de très grand format, conçus spécialement pour les murs de la galerie, dont l’édition est à dimension variable, ainsi qu’un papier peint, respectant le standard des lés de 53 cm et jouant de la répétition du motif.

Depuis le début des années 90, une intense collaboration s’est développée entre la galerie Catherine Putman et Pierre Buraglio autour de l’imprimé : la galerie a édité de nombreuses lithographies, sérigraphies, tirages offset, tirages jet d’encre pigmentaire, sur lesquels, le plus souvent, l’auteur ré-intervient par des rehauts à l’encre ou à la peinture, des collages, agrafages ou variations des supports d’impression. Ensemble, avec la complicité des imprimeurs, ils ont développé une approche singulière du multiple.

Les dernières éditions de Pierre Buraglio, réalisées en 2015, présentes dans l’exposition, explorent également les possibilités offertes par les procédés d’impression numérique pigmentaire : les paysages urbains « 94 A & B », avec variations des papiers ou rehauts à l’huile et la suite de quatre interprétations du rocher de Vincennes : « Le rocher de tonton Sérafino » sur un tissu innovant en microfibres tendu sur châssis.

PIERRE BURAGLIO est né à Charenton en 1939. Il vit et travaille à Maisons-Alfort, Val-de-Marne. En 1959, il entre à l’École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris. En 1961, il participe pour la première fois au Salon de la Jeune Peinture et fréquente l’atelier de Roger Chastel à l’ENSBA. Pendant les événements de Mai 68, Pierre Buraglio est permanent à l’atelier populaire de l’École des Beaux-Arts de Paris. De 1969 à 1974, il cesse de peindre afin de se consacrer à une activité politique militante. A partir de 1976, il enseigne à l’école régionale des Beaux-Arts de Valence puis est nommé professeur à l’ENSBA.

Pierre Buraglio participe à l’exposition « 36/36, les artistes fêtent les congés payés » du 9 au 11 septembre 2016 à la Fête de l’Humanité (Parc départemental Georges Valbon à La Courneuve). Les 36 oeuvres seront vendues aux enchères sous le marteau d’Antoine Godeau de la maison Pierre Bergé & Associés, au profit d’une association caritative.

Galerie Catherine Putman
40 rue Quincampoix - 75004 Paris
www.catherineputman.com