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06/10/25

De la ligne à la matière @ Galerie Mitterrand, Paris - Josef Albers, Carl Andre, Donald Judd, Sol Lewitt, Robert Mangold, Allan Mccollum, Robert Morris, Kenneth Noland, Richard Nonas, Fred Sandback, Keith Sonnier, Lawrence Weiner

De la ligne à la matière
Josef Albers, Carl Andre, Donald Judd, Sol Lewitt, Robert Mangold, Allan Mccollum, Robert Morris, Kenneth Noland, Richard Nonas, Fred Sandback, Keith Sonnier, Lawrence Weiner
Galerie Mitterrand, Paris
12 septembre - 20 décembre 2025

La galerie Mitterrand présente une exposition collective, intitulée De la ligne à la matière, sur l’ensemble de ses espaces à Paris (Faubourg Saint-Honoré et Temple).
 
Réunissant des figures majeures de l’art minimal et post-minimal américain, l’exposition offre un regard transversal sur une génération d’artistes ayant transformé les pratiques sculpturales et picturales à partir des années 1960. À travers une sélection d’oeuvres caractéristiques, elle interroge les principes fondamentaux de ces courants artistiques : réduction formelle, matérialité brute, répétition, rapport au corps et à l’espace, expérience physique de l’oeuvre.
 
Les structures horizontales de Carl Andre, les lignes tendues de Fred Sandback, les modules répétitifs de Richard Nonas ou les volumes suspendus de Robert Morris activent une nouvelle relation entre l’œuvre, l’espace et le spectateur, fondée sur l’expérience directe, sensorielle et physique, plutôt que sur la représentation. Judd, théoricien majeur du minimalisme, développe des modules géométriques en série, réalisés en métal ou plexiglas, qu’il qualifie d’“objets spécifiques” : ni peintures, ni sculptures, mais entités autonomes interagissant avec l’espace.
 
Les carrés de Josef Albers, bien qu’antérieurs, annoncent par leur rigueur formelle et leur approche sérielle certaines préoccupations du minimalisme et ouvrent la voie à une approche analytique de la perception. Keith Sonnier, en introduisant le néon et des matériaux industriels dans l’espace, illustre une sensibilité post-minimale, où la lumière, la couleur et l’environnement deviennent partie intégrante de l’oeuvre. De son côté, Allan McCollum développe des compositions sérielles et modulaires à grande échelle, où la répétition n’annule pas la singularité, mais au contraire la questionne. Sa démarche systématique inscrit son œuvre dans une veine post-minimale qui dépasse la pure réduction formelle pour interroger les conditions mêmes de l’unicité et de la reproductibilité dans l’art.
 
Ces approches renforcent l’idée selon laquelle le minimalisme – et aussi son prolongement post-minimal - n’est pas une réduction, mais une densité essentielle. L’épure devient ici une stratégie de révélation : de la ligne, de la matière, et de notre propre perception. A travers les oeuvres de Josef Albers, Carl Andre, Donald Judd, Sol Lewitt, Robert Mangold, Allan Mccollum, Robert Morris, Kenneth Noland, Richard Nonas, Fred Sandback, Keith Sonnier et Lawrence Weiner, De la ligne à la matière propose un regard collectif sur une esthétique qui privilégie la forme, le matériau et l’espace, sans recours à l’ornement ou à la narration.

GALERIE MITTERRAND
95, rue du Faubourg Saint-Honoré, 75008 Paris
79, rue du Temple, 75003 Paris

07/02/18

Elemental @ L.A. Louver, Venice, California

ELEMENTAL: Peter Alexander, Carl Andre, Josh Callaghan, Richard Deacon, Toshikatsu Endo, Richard Long, Nathan Mabry, John McCracken, Richard Nonas, Yoko Ono, Adrian Paules, Fabrice Samyn, Peter Shelton, John Zane Zappas
L.A. Louver, Venice, California
Through 3 March, 2018

Richard Long
Trastevere Spring Line, 2012
Courtesy L.A. Louver, Venice

L.A. Louver presents ELEMENTAL, an exhibition that brings together sculptures by both established and emerging artists, whose works focus on essential materiality and form. The exhibition includes work by Peter Alexander, Carl Andre, Josh Callaghan, Richard Deacon, Toshikatsu Endo, Richard Long, Nathan Mabry, John McCracken, Richard Nonas, Yoko Ono, Adrian Paules, Fabrice Samyn, Peter Shelton, and John Zane Zappas.

While representing a diversity in approaches and techniques, there is a continuity and unification of structural language that unfolds throughout the installation. Freestanding sculptures include a minimalist grid configuration by Carl Andre, a towering column of staggered concrete blocks by Adrian Paules, a sleek black triangular pillar made of resin by John McCracken, and a carved refrigerator by Josh Callaghan; wall mounted pieces include plaster bone forms arranged into letters by Nathan Mabry, Light and Space artist Peter Alexander’s colorful grouping of shimmering resin bars, and an annulus finished with silver leaf by Peter Shelton – each work displays a skilled proficiency in construction and intent.

John Zane Zappas 
A S H T R Æ 4, 2017 
Courtesy L.A. Louver, Venice

Peter Shelton 
sundog, 2003-2017
Courtesy L.A. Louver, Venice

Several considerations of material usage are represented. Raw materials – stone, burned wood, bronze, steel – maintain their original integrity in the works of Richard Long, Toshikatsu Endo, Richard Nonas and John Zane Zappas. While sculptures by Peter Shelton, Richard Deacon and John McCracken take on highly refined fabrication techniques and contemporary materials – fiberglass, stainless steel, resin.

Yoko Ono 
Disappearing Piece (Bronze, cast of 1965 version), 1988
Courtesy L.A. Louver, Venice

The sculptures challenge viewers’ perception of space in relation to their own physicality – compelling visitors to move around and confront the works individually, and as a whole. However, works by two artists engage in a more participatory relationship. The contents of a discreet bronze box in Yoko Ono’s Disappearing Piece (1988) are said to vanish upon exposure to light, and a wall mirror by Fabrice Samyn titled Dust of Breath (2010) captures the spectre of a breath – comprised of dust – on its surface, alluding to the human essence. They also challenge the idea of materiality as not merely a physical manifestation, but that which can be imagined.

L.A. LOUVER
45 North Venice Blvd, Venice, CA 90291
www.lalouver.com