09/11/24
Bangkok Art Biennale 2024: Curators and Advisors - Biographies & Portraits
30/12/21
5e biennale de l’Art Brut, Collection de l'Art Brut, Lausanne : Croyances
03/12/20
Usimages 2021, Biennale de la photographie du patrimoine industriel - 4e édition, Agglomération Creil Sud Oise
13/07/13
Exhibition 1,2,3, b4: A precursor of the Thessaloniki Biennale 2013 program
A precursor of the Thessaloniki Biennale 2013 program
Contemporary Art Center of Thessaloniki - SMCA, Greece
Through September 4, 2013
Dimitris Ameladiotis, Untitled, installation, 2011
Elina Ioannou, Composition with fence and plastic bags, installation, 2011
Helen Mouzakiti, Untitled, photographic series, 2005-7
Theo Prodromidis, The magnificent capital, video, 2007
Chryse Tsiota, Locus Suspectus, video installation and photographs, 2007
Vahram Aghasyan, Ghost Town, photographic series, 2005
Tursun Ali, Life in Aral, photograph, 2006
Victor An, Requiem, photograph, 1989
Nadia Ayari, Without Walls: The new paintings of Thessaloniki, portable murals pasted on wood and photographs, 2011
Andrei Filippov, Saw, photomontage, 2006
Omid Salehi, Cane Land, photographic series, 2003
Azat Sargsyan, Public Constructivism, photographic series, 2008
Guram Tsibakhasvili, Interiors, photographic series, 2000
Yang Yongliang, Untitled, photographic series, 2009
The project Public Screen, 2007
Selected documented performances form the Thessaloniki Performance Festival, 2011: Nezaket Ekici,
Luigi Presicce, Kira O’ Reilly
Curators: Areti Leopoulou, Thodoris Markoglou, Art Historians & Curators SMCA / CACT
Museographer: Gianna Stavroulaki, Architect
On view at the SMCA through January 31, 2014: The Costakis collection and the Russian avant-garde. 100 years since the collector’s birth
CONTEMPORARY ART CENTRE OF THESSALONIKI (CACT) - STATE MUSEUM OF CONTEMPORARY ART (SMCA)
Warehouse B1, Thessaloniki port area
CACT's website: www.cact.gr
07/07/13
Costakis collection & Russian avant-garde, SMCA, Thessaloniki
State Museum of Contemporary Art, SMCA, Thessaloniki, Greece
Through January 31, 2014
This exhibition is part of the 4th Thessaloniki biennale of Contemporary Art 2013 (September 18, 2013- January 31, 2014)
Curators: Maria Tsantsanoglou, SMCA Director, Angeliki Charistou, SMCA Art Historian
STATE MUSEUM OF CONTEMPORARY ART
Moni Lazariston building (Northeast wing)
21 kolokotroni Str., Stavroupoli, Thessaloniki, Greece
Museum's website: www.greekstatemuseum.com
20/06/13
Biennale Arts Inclusifs Genève 2013, 1ere édition
" depuis 1996, cet artiste belge fréquente les ateliers du créaHM (créativité et Handicap mental) à liège. de prime abord discret, pascal s’impose rapidement comme une fgure incontournable de l’atelier. artiste aux multiples facettes – il est aussi comédien – il construit progressivement un univers cohérent et sensible au moyen de divers médias : peinture, écritures, modelages, assemblages, créations textiles… son œuvre est présentée dans diverses collections publiques et privées. Depuis quelques années, sa notoriété n’a cessé de croître et en a fait une figure incontournable de l’art singulier. "
Ce projet d’exposition est l’aboutissement d’un processus créatif réalisé par Johji Oates au cours d’un atelier artistique organisé par la Fondation Cap Loisirs. Cet atelier créatif a pour objectif de mettre en valeur les qualités artistiques des personnes handicapées et de favoriser leur participation à la vie culturelle de la cité. En outre l’accrochage est issu d’un partenariat entre l’espace34 et la compagnie Dansehabile. En effet, Johji Oates a suivi les répétitions de la nouvelle création de la compagnie La conférence des oiseaux, dont il s’est inspiré pour réaliser ces esquisses.
JOHJI OATES est un jeune autiste de 21 ans, qui a très tôt manifesté sa passion pour le dessin. Attiré par le monde de la bande dessinée, il peut reproduire de mémoire et avec un grand réalisme la série de Calvin et Hobbes. Son sens aigu du détail et son prodigieux coup de crayon en font un artiste talentueux et un portraitiste hors pair.
Source : www.mirarts.ch
24/11/11
Rencontres Photo Bamako 2011 – Bamako 2011 Encounters
Les rencontres photographiques de Bamako 2011 pour un monde durable
2011 Bamako Encounters for a sustainable world
Thème de Bamako 2011 et biographie des commissaires en français et en anglais -- 2011 Bamako Photo Show overview and curators’ biography in english and french
Le développement durable est un thème fort de réflexion proposé cette année aux Rencontres de Bamako. Ce développement durable concerne l'aspect écologique. Mais il a aussi une dimension sociale et économique. Une plus juste répartition des richesses est au coeur du développement durable car c'est elle qui peut permettre d'avancer vers un meilleur développement humain, en particulier en terme de santé et d'éducation.
Les directrices artistiques des Rencontres de Bamako 2011, Michket Krifa et Laura Serani, notent que : « Les préoccupations écologiques, jadis limitées à un cercle restreint de visionnaires alertes, font désormais partie de notre quotidien et sont au cœur de tous les débats. Le réchauffement climatique, le tarissement des ressources minières et alimentaires, le déboisement des forêts, la pénurie d’eau, sont aujourd’hui au centre de tous les enjeux et équilibres planétaires ». Et les directrices artistiques des Rencontres constatent que : « Si le libéralisme économique basé sur la société de consommation a généré l’amélioration de la productivité et le développement, il a également et surtout renforcé les profts et les inégalités au détriment du respect fondamental des hommes et de leurs environnements. »
« Pour ces Rencontres, nous avons invité les photographes et vidéastes à témoigner, à dénoncer, mais aussi à identifer des axes d’action, des signes de résistance ou de prévention pour la construction d’un monde durable. Les différentes œuvres présentées approchent la thématique à travers des démarches documentaires et journalistiques ou des récits métaphoriques et fctionnels.
La variété des thématiques et des langages choisis par les artistes, permet ainsi de faire le point sur la production artistique aujourd’hui sur le continent et dans la diaspora. Elle donne la mesure de l’effervescence et du renouveau permanent de la scène photographique africaine, avec notamment l’émergence d’une nouvelle génération qui invente ses propres codes expressifs. »
Pour un monde durable, extrait du texte de présentation des Rencontres de Bamako, Biennale africaine de la Photographie par Michket Krifa et Laura Serani, directrices artistiques de cette édition 2011.
“For these Encounters, we have invited photographers and videographers to testify, to expose, but also to identify approaches for action, signs of resistance and prevention for the construction of a sustainable world. The various works presented take a documentary and journalistic approach to the theme, with metaphorical or fctional narratives.
The variety of themes and languages chosen by the artists provide an overview of artistic production today, on the continent and in the diaspora. It measures the effervescence and ongoing renewal of the African photographic scene, with, in particular, the emergence of a new generation that is inventing its own codes of expression” -- For a sustainable world, text by Michket Krifa and Laura Serani, artistic directors of the 2011 edition of Bamako Encounters – African Photography Biennial.
MICHKET KRIFA
Co-directrice artistique des 8éme et 9ème Rencontres de Bamako, Michket Krifa, d’origine tunisienne, vit et travaille à Paris. Commissaire indépendante en arts visuels au Moyen Orient et en Afrique, sa sensibilité lui a permis à plusieurs reprises d’organiser des expositions thématiques sur l’Iran, la Tunisie, l’Algérie et plusieurs expositions sur la question de la femme et de la représentation. Michket Krifa a également été chargée d’expositions collectives et monographiques, notamment autour des œuvres de Youssef Nabil, Zineb Sedira, Abbas, Jellel Gastelli, Jananne Al Ani et Shadi Ghadirian. Elle est l’auteur de divers articles, essais et ouvrages sur la photographie et les arts visuels, et collabore avec de nombreuses institutions et manifestations reconnues en Europe et dans le monde. Michket Krifa est directrice éditoriale et artistique de livres sur la photographie.
Michket Krifa, artistic co-director of the 8th and 9th Bamako Encounters, from Tunisia, lives and works in Paris. An independent visual-arts curator in the Middle East and Africa, her sensitivity led her on several occasions to organise themed exhibitions on Iran, Tunisia and Algeria, including many exhibitions on representation and women issues. Michket Krifa has also been responsible for collective and monographic exhibitions, in particular featuring the works of Youssef Nabil, Zineb Sedira, Abbas, Jellel Gastelli, Jananne Al Ani and Shadi Ghadirian. She is the author of several articles, essays and works on photography and the visual arts; she collaborates with many well-known institutions and events in Europe and around the World. Michket Krifa is the editorial and artistic director of books on photography.
LAURA SERANI
Co-directrice artistique des 8éme et 9éme Rencontres de Bamako, Laura Serani, Italienne, vit à Paris. Commissaire d’expositions et de projets audiovisuels et éditoriaux à niveau international avec un parcours riche en collaborations (Les Rencontres d’Arles, PhotoEspaña, la Biennale de Moscou, la Maison européenne de la photographie), Laura Serani a été déléguée artistique du Mois de la Photo à Paris en 2008 et directrice du SiFest en Italie en 2007 et 2008. Elle a dirigé de 1985 à 2006 la Collection et les Galeries Photo de la Fnac en France et à l’international. Elle collabore avec diverses maisons d’éditions et a réalisé de nombreux ouvrages, parmi lesquels : « La photographie entre histoire et poésie », « Istanbul » d’Ara Güler, « La vie en rose » de Malick Sidibé.
Laura Serani, Italian artistic co-director of the 8th and 9th Bamako Encounters, lives in Paris. An international exhibit, audiovisual and editorial-writing projects curator with a career flled with collaborations (Arles Encounters, PhotoEspaña, the Moscow Biennial, Maison européenne de la photographie), Laura Serani was the artistic delegate of Photo Month in Paris in 2008, and director of the SiFest in Italy in 2007 and 2008. Between 1985 and 2006, she was Head of the Photography Collection of Fnac and Fnac Photo Galleries in France and internationally. She works with several publishing houses and writes numerous publications along with “La photographie entre histoire et poésie”, “Istanbul” d’Ara Güler, “La vie en rose” de Malick Sidibé.
CATALOGUE BAMAKO 2011
Le catalogue de la 9e édition des Rencontres de Bamako, coédité par l’Institut français, le Ministère de la Culture du Mali et Actes Sud, est disponible en éditions française et anglaise. Ce catalogue donne la mesure de cette manifestation et témoigne de ses apports à l’art, à la photographie contemporaine, à la photographie africaine. Format 19,5 x 25,5 cm.
The catalogue of the 9th Bamako Encounters, co-published by the Institut français (previously CulturesFrance), the Ministry of Culture of Mali and Actes Sud, is available in French and English editions. A catalogue that reveals the scope of this event and demonstrates its contributions to art, contemporary photography, African photography. Format: 19.5x25.5cm.
BAMAKO 2011 WEBSITE: www.rencontres-bamako.com
29/09/11
Istanbul Biennial 2011 Overview
“The Istanbul Foundation for Culture and Arts organized the first Istanbul Biennial in 1987. Since then, Istanbul and the biennial have grown, evolved, and gained prominence in concert with one another. The biennial has contributed to the development of Istanbul as a capital of culture and the arts, and Istanbul has received the biennial with open arms, continually renewing the energy of this event with its rich history, contemporary dynamism, and potential. In 1999, the biennial reached 40 thousand people; in 2009 more than 100,000 art enthusiasts attended the biennial and its related events. At the beginning of the 2000s, the number of private museums in our city could be counted on one hand; now we count them by the dozens. Moreover, the number of exhibitions taking place in Istanbul, home to more than 100 art galleries, is rising steadily every year. This increase in the production and consumption of art over the last decade fills us with hope for what we can achieve in the decade ahead. In 2023, when we celebrate the 100th anniversary of the Turkish Republic, Turkey aims to be one of the world’s top 10 economies. Our hope is that our cultural industry enjoys a share of this targeted economic growth. A society that reads more books, visits more exhibitions, goes to more concerts and increases its involvement in art and culture activities is a society that will achieve all kinds of targets more easily and quickly.”
Untitled (12th Istanbul Biennial), 2011
www.bienal.iksv.org





























