Art Brussels 2024 - 40e édition - 176 Galleries

Art Brussels 2024 - 40e édition

Brussels Expo

26 - 28 avril 2024

Art Brussels, qui célèbre sa 40e édition et qui est la deuxième plus ancienne foire d'art contemporain (Art Cologne a a débuté en 1967, un an avant Art Brussels), reste l'une des principales foires d'art contemporain d'Europe et constitue un des points culminants du calendrier artistique international.

Bruxelles aussi a évolué. Grâce à la richesse de son histoire, son énergie vibrante, ses diverses communautés et sa scène artistique florissante, Bruxelles est devenue ces dernières années l'épicentre de l'art contemporain en Europe et une des villes créatives les plus passionnantes au monde.

Une fois de plus, la foire propose un programme international exceptionnel, avec des galeries de 31 pays et un mélange unique d’artistes établis et de talents émergents. Art Brussels se réjouit en outre du soutien sans faille de ses deux principaux partenaires, Delen Private Bank et Bank Van Breda. 

La grande nouveauté est l’appui de la Ville de Bruxelles, qui s’est engagée, par la voix de son bourgmestre Philippe Close, à acquérir une sculpture en plein air pour un espace public. Un jury décidera quel artiste choisir dans le cadre du nouveau projet de sculptures en plein air, organisé pour la première fois par Art Brussels à Brussels Expo. 

Nele Verhaeren, Directeur Général d'Art Brussels : 

« La prochaine édition d'Art Brussels est une étape importante, car nous fêtons la 40e édition de la foire. Avec 60 % de galeries récurrentes et des nouveaux venus remarquables, nous sommes particulièrement fiers de la diversité et de l'influence de nos participants. Art Brussels continue d'attirer des artistes internationaux de premier plan, établis ou en milieu de carrière, et une galerie sur quatre fait partie de la jeune scène artistique en plein essor. L’édition 2024 promet une atmosphère festive avec différentes initiatives, notamment des prix pour les galeristes ou artistes gagnants pour chaque section de la foire, un projet de sculptures en plein air en collaboration avec la Ville et une zone de flashback nostalgique, où des souvenirs précieux seront exposés. En outre, de nombreuses réceptions offriront aux collectionneurs, galeristes exposants et curateurs l'occasion d’entrer en contact et de célébrer les multiples nuances de l'expression artistique »

176 galeries seront présentées dans les quatre sections de la foire : 119 dans PRIME, 37 dans DISCOVERY, 11 dans REDISCOVERY et 9 dans INVITED, plus 28 dans la sous-section SOLO de la foire. 

56 des galeries participantes sont établies en Belgique. Parmi elles, les suivantes se retrouvent dans la section PRIME, consacrée aux artistes établis ou à mi-carrière : Baronian (Bruxelles, Knokke); De Brock (Knokke); Xavier Hufkens (Bruxelles); rodolphe janssen (Bruxelles); Harlan Levey Projects (Bruxelles); MARUANI MERCIER (Bruxelles, Knokke, Zaventem); Greta Meert (Bruxelles); Sorry We’re Closed (Bruxelles); Gallery Sofie Van de Velde & PLUS-ONE Gallery (Anvers); Tim Van Laere Gallery (Anvers); Axel Vervoordt (Hong Kong, Wijnegem). ​ 

Parmi les galeries internationales incluses dans la section PRIME, citons : Almine Rech (Paris, Brussels, London, New York, Shanghai); Ceysson & Bénétière (Genève, Koerich, Lyon, New York, Paris, Saint-Etienne); ​ C L E A R I N G (Beverly Hills, Bruxelles, New York); Galeria Vera Cortês (Lisbonne); Gladstone (Bruxelles, Los Angeles, New York, Seoul); The Hole (Los Angeles, New York); Galerie Lelong & Co (New York, Paris); Mendes Wood DM (São Paulo, Bruxelles, New York); Nathalie Obadia (Paris, Bruxelles); Nino Mier (Bruxelles, Los Angeles, New York, Marfa); and SMAC (Le Cap, Johannesburg, Stellenbosch). 

Au nombre des nouveaux venus à la foire figurent entre autres ces acteurs internationaux importants : Air de Paris (Romainville); Andréhn Schiptjenko (Stockholm, Paris); annex14 (Zürich); Berg Gallery (Stockholm); Galerie Christophe Gaillard (Paris, Bruxelles); Harper’s (New York). Mai 36 Galerie (Zurich); MASSIMODECARLO (Milan, Londres, Paris, Hong Kong, Beijing); Duarte Sequeira (Braga, Seoul); Galerie Thomas Schulte (Berlin); Steve Turner (Los Angeles); Zander Galerie (Cologne, Paris). ​ 

La foire démontre son attachement à la rigueur curatoriale avec un grand nombre de stands SOLO, dont les présentations de : Mrzyk & Moriceau avec Air de Paris (Romainville); Charles Henry Sommelette avec Baronian (Bruxelles, Knokke); Wolfram Ullrich avec Dep Art Gallery (Milan); Constantin Nitsche avec Xavier Hufkens (Bruxelles); Gabrielė Adomaitytė avec Gratin (New York); TR Ericsson avec Harlan Levy Projects (Bruxelles); Denicolai & Provoost avec LMNO (Bruxelles); Oscar Giaconia avec MONITOR (Rome, Lisbonne, Pereto); Jeanne Vicerial avec TEMPLON (Paris, Bruxelles, New York). ​ 

La section DISCOVERY se compose de galeries qui soutiennent activement les artistes internationaux ​ et compte des stands organisés autour d’un seul artiste ou d’un dialogue intéressant entre deux artistes pas encore connus dans le contexte européen. Cette année, la section comprend entre autres : Alice Amati (Londres); Ballon Rouge (Bruxelles); Double V Gallery (Marseille); Galerie Droste (Paris); Freight+Volume (New York); Galerie Claire Gastaud (Paris); Philipp von Rosen Galerie (Cologne); Suburbia Contemporary (Barcelone); The Drawing Room (Makati); The Rooster Gallery (Vilnius); et Zalucky Contemporary (Toronto). 

Une section de la foire sera consacrée aux présentations REDISCOVERY, axées sur des artistes du vingtième siècle, vivants ou décédés, qui n’ont pas reçu la reconnaissance qu’ils méritaient. Cette année, la section comporte des présentations d’oeuvres de : ​ Sandro De Alexandris avec 10 A.M. ART (Milan); Patrick Angus & Logan T. Sibrel avec Galerie Thomas Fuchs (Stuttgart); Diogo Pimentão, Susan Schwalb & Rebecca Salter avec Patrick Heide Contemporary Art (Londres); Louise Barbu, Elga Heinzen & Zuka avec Françoise Livinec (Paris); Francis Dusépulchre & André Willequet avec Maurice Verbaet Gallery (Knokke) & Lewis Stein avec VIN VIN (Vienna). ​ 

La section INVITED est de retour pour la 40e édition de la foire et se concentre sur les galeries émergentes qui dépassent le format classique de la galerie et n’ont encore jamais exposé à la foire. Parmi les 9 nouveaux venus dans cette section, se retrouve 10N (Bruxelles, Minorque); C.C.C. (Copenhagen); Rose Easton (Londres); KIN Gallery (Bruxelles); RESERVOIR (Le Cap) & Spiaggia Libera (Paris). 

Art Brussels 2023

Photo © David Plas

Art Brussels 2023

Photo © David Plas

La liste complète des galeries d'Art Brussels 2024 :

1 Mira Madrid, Madrid

3+1 Arte Contemporânea, Lisbonne

10 A.M. ART, Milan

10N, Bruxelles, Minorque

418 GALLERY, Munich, Cetate

ABC-ARTE, Genoa, Milan 

acb Gallery, Budapest 

Luis Adelantado Gallery, Valencia 

ADN Galeria, Barcelona, Paris 

ADZ, Lisbonne 

AFIKARIS, Paris 

AIR DE PARIS, Romainville 

AKINCI, Amsterdam 

Alarcon, Criado, Sevilla 

ALICE GALLERY, Bruxelles 

ALMA, Riga 

Alice Amati, Londres ​ 

Andersen's, Copenhagen 

Andréhn-Schiptjenko, Stockholm, Paris 

annex14, Zürich 

Artbeat, Tblissi 

Martin Asbæk Gallery, Copenhagen 

ATLAS Gallery, Londres 

BALLON ROUGE, Bruxelles 

BARONIAN, Bruxelles 

Base-Alpha Gallery, Anvers, Bruxelles 

Belenius, Stockholm 

Galerie Anne-Sarah Bénichou, Paris 

Berg Gallery, Stockholm 

Sébastien Bertrand, Genève 

Bigaignon, Paris

Blouin Division, Montreal 

Galerie Anne-Laure Buffard, Paris 

Galerie C, Neuchâtel, Paris 

C.C.C., Copenhagen 

Ceysson & Bénétière, Paris, Luxembourg, Saint-Etienne, Lyon, New York, Genève 

CLEARING, BruBruxellesssels, New York, Los Angeles 

GALERIA VERA CORTÊS, Lisbonne 

Josilda da Conceição, Amsterdam 

Dauwens & Beernaert gallery, Bruxelles 

De Brock, Knokke 

Kristof De Clercq gallery, Gand 

Dep Art Gallery, Milan 

Dirimart, Istanbul 

DITTRICH & SCHLECHTRIEM, Berlin 

Don Gallery, Shanghai 

Double V Gallery, Marseille 

The Drawing Room, Makati 

Galerie Droste, Paris 

Rose Easton, Londres

Gallery FIFTY ONE, Anvers 

Galeria Foco, Lisbonne 

FRED&FERRY, Antwerp 

Freight+Volume, New York 

Galerie Thomas Fuchs, Stuttgart 

Galerie Christophe Gaillard, Brussels, Paris 

Galerie Claire Gastaud, Paris 

Gathering, Londres 

Annie Gentils Gallery, Anvers 

Gladstone Gallery, Bruxelles, New York, Seoul 

The Goma, Madrid 

Gratin, New York 

Robert Grunenberg, Berlin 

Hales, London, New York 

Harper's, New York 

HdM Gallery, Bejing 

Patrick Heide Contemporary Art, Londres 

Cecilia Hillström Gallery, Stockholm 

The Hole, New York 

Hopstreet, Deurle 

House of Chappaz, Valencia 

Xavier Hufkens, Bruxelles 

GALERIE CATHERINE ISSERT, Saint Paul de Vence 

Jahn und Jahn, Munich, Lisbonne 

rodolphe janssen, Bruxelles 

Kalashnikovv Gallery, Johannesburg 

Keteleer Gallery, Anvers 

KIN Gallery, Bruxelles 

Galerie Russi Klenner, Berlin 

ELENI KORONEOU GALLERY, Athens 

Galerie La Forest Divonne, Bruxelles, Paris 

galerie lange + pult, Geneva, Zurich, Auvernier 

Irène Laub, Bruxelles 

Galerie Laurentin, Paris, Bruxelles 

Galerie Lelong & Co., Paris, New York 

LETO, Warsaw 

Harlan Levey Projects, Bruxelles 

Françoise Livinec, Paris 

LMNO, Bruxelles 

Longtermhandstand, Budapest 

Lutnița, Chișinău 

MAGNIN-A, Paris 

Mai 36 Galerie, Zurich 

Galerie Ron Mandos, Amsterdam 

Galeria Jaqueline Martins, Bruxelles, Sao Paulo 

MARUANI MERCIER, Bruxelles 

MASSIMODECARLO, Milan, Londres, Paris, Hong Kong, Beijing 

Galerie Greta Meert, Bruxelles 

Meessen De Clercq, Bruxelles 

Mendes Wood DM, Bruxelles, Sao Paulo, Paris, New York 

Nino Mier, Brussels, Los Angeles, New York, Marfa 

Mind Set Art Center, Taipei 

Ani Molnár Gallery, Budapest 

MONITOR, Rome, Lisbon, Pereto 

Galeria BRUNO MÚRIAS, Lisbonne 

Nadja Vilenne, Liège ​ 

NEWCHILD, Anvers 

NF/ NIEVES FERNÁNDEZ, Madrid 

Nosbaum & Reding, Luxembourg, Bruxelles 

Galerie Nathalie Obadia, Paris, Bruxelles 

OFFICE IMPART, Berlin 

P420, Bologne 

Galerie Papillon, Paris 

Pedrami Gallery, Anvers 

PLUS-ONE Gallery, Anvers 

Anca Poterașu Gallery, Bucharest 

Berthold Pott, Cologne 

PRATS+NOGUERASBLANCHARD, Madrid, Barcelone 

Galerie Praz-Delavallade, Paris, Los Angeles 

Galeria Presença, Porto 

QG Gallery, Brussels, Knokke 

Galerie Ramakers, Den Haag 

JOEY RAMONE, Rotterdam 

RAVNIKAR GALLERY SPACE, Ljubljana 

Almine Rech, Bruxelles, Paris, London, Shanghai, New York, Monaco 

Thomas Rehbein Galerie, Cologne 

Michel Rein, Brussels, Paris 

Repetto Gallery, Lugano 

RESERVOIR, Le Cap

BRITTA RETTBERG, Munich 

The Rooster Gallery, Vilnius 

Rossicontemporary, Bruxelles

Ruttkowski;68, Cologne, Düsseldorf, New York, Paris 

RX&SLAG, Paris 

Richard Saltoun Gallery, Londres, Rome 

Rosa Santos, Madrid, Valencia 

SARAI Gallery, Mahshahr, Tehran, Londres 

galerie Sator, Paris 

Galerie Thomas Schulte, Berlin 

Semiose, Paris ​ 

GALERIA SENDA, Barcelone ​ 

SEPTIEME Gallery, Paris 

Duarte Sequeira, Braga, Seoul 

SEXAUER, Berlin 

SMAC Gallery, Stellenbosch 

Galeria Filomena Soares, Lisbonne 

Sorry We're Closed, Bruxelles 

Spiaggia Libera, Paris 

Stems Gallery, Brussels, Paris 

Suburbia Contemporary, Barcelone ​ 

Super Dakota, Bruxelles ​ ​ ​ ​ 

SUPRAINFINIT, Bucharest 

Galerie Suzanne Tarasieve, Paris 

Tegenboschvanvreden, Amsterdam 

TEMPLON, Paris, Brussels, New York 

Triangolo Art Gallery, Cremona 

Steve Turner, Los Angeles 

Gallery Sofie Van de Velde, Anvers 

VAN HORN, Dusseldorf 

Tim Van Laere Gallery, Anvers, Rome 

Maurice Verbaet Gallery, Knokke 

Axel Vervoordt Gallery, Wijnegem, Hong Kong 

VETA by Fer Francés, Madrid 

VIN VIN, Vienna, Naples 

Philipp von Rosen Galerie, Cologne 

Galerie Fons Welters, Amsterdam 

WHATIFTHEWOLRD, Le Cap 

Whitehouse Gallery, Bruxelles 

Wilde, Geneva, Zurich, Bâle 

Yavuz Gallery, Singapore, Sydney 

Zalucky Contemporary, Toronto 

Zander Galerie, Cologne, Paris 

Zidoun-Bossuyt Gallery, Luxembourg, Paris, Dubai 

Zina Gallery, Cluj-Napoca 

Gauli Zitter, Bruxelles 

ART BRUSSELS

www.artbrussels.com

Outsider Art Fair - OAF Paris 2022

Outsider Art Fair Paris - OAF Paris 2022

Atelier Richelieu, Paris

15 - 18 septembre 2022

Fondée à New York en 1993, l’Outsider Art Fair (OAF) est la première foire artistique exclusivement consacrée à l'art autodidacte, à l'art brut et à l'art outsider. Elle présente à la fois des maîtres de réputation internationale, tels que James Castle, Aloïse Corbaz, Henry Darger, Thornton Dial, William Edmondson, Martín Ramírez, Judith Scott, Bill Traylor, et Adolf Wölfli, et des artistes contemporains comme M’onma, Susan Te Kahurangi King, Frank Walter et George Widener. Très vite reconnu pour son non-conformisme, l’OAF a joué un rôle crucial dans le développement d’une communauté de collectionneurs passionnés et dans la reconnaissance accrue de ces formes d’art hors réseaux sur la scène artistique contemporaine.

En 2012, l’OAF a été acquise par Wide Open Arts, une société créée par le galeriste new-yorkais Andrew Edlin. L’édition 2013 de l’OAF, acclamée par la critique, triple son nombre de visiteurs par rapport à l’année antérieure. Fort de ce succès, Wide Open Arts a décidé d’exporter sa foire à Paris en octobre 2013, donnant ainsi un souffle nouveau à une riche tradition parisienne pour l’art brut. OAF Paris se tient d’abord pendant deux ans à l'Hôtel Le A, à proximité du Grand Palais, et déménage en 2015 à l'Hôtel du Duc, un hôtel particulier situé dans le quartier de l'Opéra. Depuis 2018, la foire se tient à L'Atelier Richelieu, dans le 2e arrondissement.

Pour sa 10e édition à Paris – la première édition en présentiel depuis 2019 – OAF Paris revient à l'Atelier Richelieu du 15 au 18 septembre 2022, avec 30 exposants de 24 villes représentant 13 pays, et est l'édition inaugurale sous la direction de Sofía Lanusse. Des galeries de renom sont de retour, notamment la galerie du marché (Lausanne), la Galerie J-P Ritsch-Fisch (Strasbourg), la Andrew Edlin Gallery (New York) et Creative Growth (Oakland). The

Gallery of Everything (Londres) fait ses débuts à l'OAF Paris avec son propre stand, en plus d'une co-présentation avec Rizomi (Pavie) des sculptures de l'artiste toscan Pietro Moschini (1952-2011).

Parmi les points forts de la foire, citons les œuvres de l'artiste français Francis Palanc (1928-2015) à la Galerie Arthur Borgnis (Paris) et Babahoum à Escale Nomad (Paris). Les œuvres d'artistes de renommée internationale comme Aloïse Corbaz, Carlo Zinelli, Madge Gill, Henry Darger, Martín Ramírez et James Castle sont également exposées.

Parmi les nouveaux exposants, notons suns.works (Zurich), qui présente une sélection d'œuvres de l'artiste suisse Hans Krüsi (1920-1995) et celles du légendaire producteur de musique et artiste Lee Scratch Perry (1936-2021). À la GRYDER Gallery (Nouvelle-Orléans), on trouve une sélection d'artistes de la Nouvelle-Orléans, dont Andrew LaMar Hopkins et Dapper Bruce Lafitte. À la Galerie Vidourle Prix (Sauve), on découvre les œuvres d'artistes du sud de la France et à Yataal Art (Dakar), un solo show de l'artiste sénégalais Pape Diop.

 

Eugene Von Bruenchenhein

No. 818, July 3, 1959, 1959

Oil on masonite, 24 x 24 inches

© Estate of Eugene Von Bruenchenhein, 

courtesy Andrew Edlin Gallery, New York

Cette année, l'OAF Paris accueille deux expositions : I Wish I Could Speak in Technicolor sous le commissariat de Maurizio Cattelan et Marta Papini (organisatrice artistique, Biennale de Venise 2022), qui s'articule autour de la vie et de l'œuvre d'Eugene Von Bruenchenhein (1910-1983) qui, en plus de la photographie, de la céramique, des dessins à l'encre et de la sculpture en béton, est connu pour ses peintures abstraites kaléidoscopiques des années 1950, créées à l'aide de ses doigts ainsi que de bâtons, de peignes, de feuilles et d'autres ustensiles de bricolage qu’il utilise pour faire glisser la peinture à l'huile sur la surface de planches de masonite ou de morceaux de carton provenant de boîtes d'emballage de la boulangerie où il travaillait. 

La seconde exposition, The Underground is Always Outside, est organisée conjointement par la dessinatrice Aline Kominsky-Crumb, pionnière de comics de la scène underground, et Dan Nadel, auteur et commissaire indépendant. Leur présentation met à l’honneur les comics originaux de figures canoniques du genre, notamment Robert Crumb, Gilbert Shelton, Bill Griffith, Art Spiegelman, Spain Rodriguez, Robert Williams et S. Clay Wilson, aux côtés de leurs pairs féminins tout aussi fascinants, bien que moins connus, dont Phoebe Gloeckner, Diane Noomin, Willy Mendes et Sharon Rudahl.

Enfin, l'OAF Paris accueille Rodovid Gallery (Kiev), qui présente une sélection d'œuvres relevant de l’art folklorique ukrainien, dont celles de la légendaire Maria Prymachenko (1909-1997), incluse dans l'édition actuelle de la Biennale de Venise. Parmi les autres artistes présents à Venise qui peuvent être vus à Paris, notons Shuvinai Ashoona, Minnie Evans et Sister Gertrude Morgan.

Liste des exposants :

Bilbao Formarte, Bilbao; Galerie Arthur Borgnis, Paris; Copenhagen Outsider Art Gallery, Copenhague; Creative Growth Art Center, Oakland; Estudio Debajo del Sombrero, Madrid; Andrew Edlin Gallery, New York; Galerie Escale Nomad, Paris; The Gallery of Everything, Londres; The Goma, Madrid; GRYDER Gallery, New Orleans; Libraire de la Halle Saint-Pierre, Paris; Galerie Atelier Herenplaats, Rotterdam; HEY! - galerie OUTSIDER POP, Paris; Galerie Atelier De Kaai, Goes; Galerie Pol Lemétais, Saint Sever du Moustier; Lue Lu, Poznan; galerie du marché, Lausanne; Maroncelli 12, Milan; galerie du moineau écarlate, Paris; Galerie Frédéric Moisan, Paris; Galería MUY, Chiapas; Galerie Polysémie, Marseille; LA POP GALERIE, Sète; Project Onward, Chicago; Galerie J-P Ritsch-Fisch, Strasbourg; RIZOMIarte, Pavia; Rodovid Gallery, Kiev; suns.works, Zurich; Galerie Vidourle Prix, Sauve; Yataal Art, Dakar

Horaires d’ouverture

Vendredi 16 septembre et samedi 17 septembre : 11h - 20h

Dimanche 18 septembre : 11h - 18h

OUTSIDER ART FAIR PARIS

L’Atelier Richelieu

60 rue de Richelieu, 75002 Paris

www.outsiderartfair.com

FIAC 2010 Paris Les informations mises à jour

C’est l’un des salons les plus attendus des amateurs et passionnés d’art. La Foire Internationale d’art contemporain – FIAC – 2010 aura lieu dans quelques jours maintenant, du 21 au 24 octobre 2010. La FIAC en est à sa 37ème édition. Les festivités auront lieu au Grand Palais, à la cours carrée du Louvre et dans le Jardin des Tuileries. Ouverte au grand public comme aux professionnels, la FIAC rassemble à Paris, comme chaque année, une sélection intéressante de galeries d’art moderne, contemporain et actuel, françaises et internationales.

La FIAC 2010 rassemble195 galeries d’art moderne et d’art contemporain, venues de 24 pays. La France compte 73 galeries, soit 38%, puis vient l’Allemagne, avec 22 galeries, les Etats-Unis avec 22 galeries, l’Italie avec 14 galeries, la Belgique et la Suisse avec 11 galeries. Les pays nouvellement représentés sont le Japon, le Mexique, la Corée et l’Irlande. 63 galeries participent pour la première fois ou sont de retour à la FIAC.

Nouveauté cette année :  l’inauguration d’un cycle de films d’artistes. On ne peut que s'en réjouir. La FIAC entend ainsi affirmer et renforcer sa vocation généraliste : Peinture, sculpture, dessin, estampes, mobilier design, photographie, mais aussi oeuvres numériques, vidéo, oeuvres sonores, installations et performance y sont réunis pour le plus grand plaisir des quelques 72.000 visiteurs (sur la base des deux dernières éditions).

FIAC 2010 HORAIRES

Ouverture publique du jeudi 21 au 24 octobre 2010

Grand Palais de 12h à 20h

Cour Carrée du Louvre de 12h à 21h

LA FIAC 2010 AU GRAND PALAIS      

110 galeries seront présentées au Grand Palais. 33 galeries exposent pour la première fois ou sont de retour à la FIAC en 2010.  L’année 2010 est caractérisée par la présence d'un  nombre important de galeries internationales prestigieuses.

Exposent pour la première fois à la FIAC, Bärbel Grässlin (Francfort), Blum & Poe (Los Angeles), Contemporary Fine Arts (Berlin), Elvira Gonzalez (Madrid), Francesca Kaufmann (Milan), Kukje (Seoul), Kurimanzutto (Mexico), Lehmann Maupin (New York), Max Hetzler (Berlin), Mai. 36 Galerie (Zurich), Mehdi Chouakri  (Berlin), Metro Pictures (New York), Peter Kilchmann (Zurich), Regen Projects (Los Angeles), Sophie Scheidecker (Paris), Standard (Oslo), Taka Ishii (Tokyo, Kyoto), Tega (Milan), Tomio Koyama (Tokyo, Kyoto), Tschudi (Glarus), Ubu (New York) et Victoria Miro (Londres). 

Sont de retour à la FIAC : Barbara Gladstone (New York), Massimo de Carlo, avec sa galerie londonienne, Carlson, David Zwirner (New York), Elisabeth & Klaus Thoman (Innsbruck), Esther Schipper (Berlin), Eva Presenhuber (Zurich), Gregor Podnar (Berlin, Ljubljana), Hiromi Yoshii (Tokyo), Michael Werner (New York, Berlin), Micheline Szwajcer (Antwerpen) et Timothy Taylor (Londres).

Elles rejoignent les grandes galeries internationales présentes à la FIAC telles que 1900-2000 (Paris), Air de Paris (Paris), Buchmann Galerie (Agra / Lugano, Berlin) Chantal Crousel (Paris), Marian Goodman (Paris, New York), Karsten Greve (Paris, Cologne, St Moritz), Luhring Augustine (New York), Nächst St. Stephan Rosemarie Schwarzwälder (Vienne), Thaddeaus Ropac (Paris, Salzburg), Xavier Hufkens (Bruxelles), Yvon Lambert (Paris, New York), Emmanuel Perrotin (Paris), Henze & Ketterer (Wichtrach / Bern, Riehen / Bâle)… ainsi que les nouveaux venus en 2009, Klosterfelde (Berlin), Mitchell Innes & Nash (New York), Skarstedt Gallery (New York) ou encore Sprüth Magers (Berlin, Londres).

A noter parmi les points forts, les EXPOSITIONS PERSONNELLES de Yayoi Kusama chez Victoria Miro (Londres), Alighiero Boetti chez Barbara Gladstone  (New York), Adel Abdessemed chez David Zwirner (New York), General Idea présenté conjointement par les galeries Frédéric Giroux (Paris), Mai. 36 (Zurich) et Esther Shipper (Berlin), Jesús  Raphael Soto chez Nathalie Seroussi (Paris), François Rouan à la galerie Ditescheim (Neuchâtel), Jean-Pierre Pincemin chez Applicat-Prazan (Paris) et Tauba Auerbach chez Standard (Oslo). 

Peter Kilchmann (Zurich), pour sa première participation à la FIAC présentera de nouveaux projets d’ Andro Wekua et de Francis Alÿs et Micheline Szwajcer (Antwerpen) de nouvelles œuvres d’ Ann Veronica Janssens et de Konrad Dedobbeleer. Michael Craig-Martin réalisera un projet spécifique pour le stand de Claudine Papillon (Paris).

A noter, par ailleurs, la présentation d’œuvres exceptionnelles de Georg Grosz, Ernst-Ludwig Kirchner et Max Beckman chez Henze & Ketterer (Wichtrach / Bern), Riehen / Bâle), d’Hanne Darboven chez Klosterfelde (Berlin) et de Jonathan Messe chez Contemporary Fine Arts (Berlin) parmi tant d’autres…..

LA FIAC 2010 A LA COUR CARRÉE DU LOUVRE     

La Cour Carrée rassemble 84 galeries, parmi lesquelles 25 nouveaux exposent pour la première fois ou sont de retour à la FIAC dont 11 dans le Secteur Lafayette.

Les nouveaux arrivants à la FIAC 2010 à la Cour Carrée sont Bendana-Pinel Art Contemporain (Paris), Bernard Ceysson (Luxembourg, Paris, Saint-Étienne), Bertrand Grimont (Paris), Crèvecœur (Paris), Galerie of Marseille (Marseille), Mfc-Michèle Didier (Bruxelles), Mitterand+Sanz (Zurich), Parra & Romero (Barcelone), Plan B (Cluj, Berlin), Poggi, Bertoux Associés (Paris), PSM (Berlin), Salon 94 (New York), Schirman & de Beaucé (Paris), West (Den Haag). 

Parmi les événements à suivre à la Cour Carrée, on  notera les EXPOSITIONS PERSONNELLES de Boris Mikhailov chez Suzanne Tarasiève (Paris), Michael Lin chez Nogueras Blanchard (Barcelone), Noel Dolla chez Dominique Fiat, la présentation conjointe d’œuvres d’ Olivier Mosset et de François Morellet chez Martine et Thibaut de la Châtre (Paris) ainsi que l’exposition proposée par Salon 94 (New York) de photographies de Carlo Mollino et d’une œuvre exceptionnelle de Barry X Ball conçue spécifiquement pour la FIAC, Sleeping Hermaphrodite, sculpture en marbre noir réalisée en étroite collaboration avec le Musée du Louvre, en référence au célèbre Hermaphrodite Endormi.

Parmi les présentations thématiques, Bernard Ceysson (Paris, Luxembourg) présentera un ensemble d’œuvres historiques du mouvement français Supports/Surfaces. Un livre de référence Le Moment Supports/Surfaces a été publié à cette occasion.

A noter que dans l’objectif de renforcer et d’étendre son engagement auprès des plus jeunes galeries, et grâce à un partenariat avec Adagio, la FIAC apporte un soutien aux frais d’hébergement des 51 exposants non-parisiens de la Cour Carrée pendant toute la durée de la foire.

LE SECTEUR LAFAYETTE ET LE PRIX LAFAYETTE A LA FIAC 2010

Suite à leur première collaboration en 2009, la FIAC et son partenaire officiel, le groupe Galeries Lafayette, renouvellent avec le Secteur Lafayette leur soutien auprès des galeries émergentes. Ce programme rassemble à la Cour Carrée 16 galeries sélectionnées par un jury composé de Pierre Bal Blanc (Centre d’Art Contemporain, Brétigny), Mathieu Copeland (commissaire d’exposition, Londres), Béatrix Ruf (Kunsthalle, Zurich) et Marc-Olivier Wahler (Palais de Tokyo, Paris), pour la qualité de leur programmation prospective, et sur la base d'un projet spécifique pour la FIAC comportant un ou deux artistes. 

Ce programme apporte à chaque galerie un soutien financier significatif pour leur participation à la FIAC et donnera lieu à l'attribution, le jeudi 21 octobre, du Prix Lafayette 2010. Il consiste en l'acquisition d'une œuvre par le groupe Galeries Lafayette ainsi que la présentation d'une exposition au Palais de Tokyo en octobre 2011, assortie d'une dotation pour une production nouvelle.

Ainsi Carol Bove, lauréate du Prix Lafayette 2009, représentée par la galerie Hotel (Londres), expose au Palais de Tokyo depuis le 7 et jusqu’au 31 octobre 2010.

Les 16 galeries sélectionnées sont : Baumet Sultana (Paris), Bureau (New York), Gaga Fine Arts (Mexico), Gaudel de Stampa (Paris), Hotel (Londres), Karma International (Zurich), Köch Oberhuber Wolff (Berlin), Labor (Mexico), Lucile Corty (Paris), Marcelle Alix (Paris),  Mother’s Tankstation (Dublin),  Neue Alte Brücke (Francfort), ProjecteSD (Barcelone), Silverman (San Francisco), Take Ninagawa (Tokyo), Workplace (Gateshead).

9 pays sont représentés (France, USA, Allemagne, Grande Bretagne, Irlande, Mexique, Japon, Espagne, Suisse). 11 des galeries sélectionnées sont des nouveaux exposants à la FIAC : Baumet Sultana (Paris), Bureau (New York), Gaga Fine Arts  (Mexico), Köch Oberhuber Wolff (Berlin), Labor (Mexico), Marcelle Alix (Paris), Mother’s Tankstation (Dublin), Neue Alte Brücke (Francfort), Silverman (San Francisco), Take Ninagawa (Tokyo), et Workplace (Gateshead). 

8 galeries présenteront des EXPOSITIONS PERSONNELLES : Bettina Samson chez Baumet Sultana (Paris), Justin Matherly chez Bureau (New York), Alan Michael à la galerie Hotel (Londres), Emanuel Rossetti chez Karma International (Zurich), Etienne Chambaud à la galerie Labor (Mexico), Charlotte Moth chez Marcelle Alix (Paris), Atsushi Kaga chez Mother’s Tankstation (Dublin) et Susanne M. Winterling à la Silverman Gallery (San Fransisco).

8 galeries proposent des présentations conjointes de deux artistes telles qu’ Emily Sundblad et Antek Walczak chez Gaga Fine Arts (Mexico), Jessica Warboys et Dove Allouche chez Gaudel de Stampa (Paris), Michael E. Smith et Tobias Zielony chez Köch Oberhuber Wolff (Berlin), Aurélien Porte et Emilie Pitoiset chez Lucile Corty (Paris), Morag Keil et Simon Fujiwara chez Neue Alte Brücke (Francfort), Asier Mendizabal et Jochen Lempert chez ProjecteSD (Barcelone), Shinro Ohtake et Misaki Kawai chez Take Ninagawa (Tokyo) ainsi que Marcus Coates et Darren Banks chez Workplace (Gateshead). 

LE PROGRAMME CULTUREL DE LA FIAC 2010

Projets extérieurs dans le Jardin des Tuileries

Pour la cinquième année consécutive, la FIAC s'associe avec le Musée du Louvre pour présenter, dans le Jardin des Tuileries, un programme d'œuvres extérieures. L'intérêt croissant des galeries et des artistes, ainsi que le cadre unique du jardin, permettent de rassembler en 2010 plus d’une vingtaine de projets, conjuguant installations, sculptures, ou œuvres sonores qui, en interaction avec le public, prennent corps entre les allées, les bassins et les pelouses du jardin.

Parmi les artistes sélectionnés cette année des nouvelles œuvres de Subodh Gupta, Allora & Calzadilla, Mark Dion, Thomas Houseago, Jonathan Messe, et des pièces emblématiques de Franz West, Yayoi Kusama et Carl André parmi d’autres. 

Un public de plus en plus important témoigne d’un vif intérêt suscité par le parcours des Tuileries et d’une attention particulière portée à la création moderne et contemporaine. La FIAC a donc souhaité dynamiser la médiation culturelle autour de ces projets extérieurs en mettant en place du mercredi 20 au dimanche 24 octobre 2010 de 15h à 17h, un dispositif de médiation en partenariat avec l’Ecole du Louvre.

Cinéphémère

La FIAC s’associe avec la Fondation d’entreprise Ricard pour présenter Cinéphémère dans le Jardin des Tuileries en collaboration avec le Musée du Louvre.  Cinéphémère est un cinéma de 14 places installé dans un container spécialement aménagé à cet effet. Entre 5 et 10 films d'artistes, d'une durée maximum de 30 minutes chacun, sont projetés tous les jours pendant la FIAC. Comme on l’a noté au début de ce message, il s’agit d’une nouveauté de cette FIAC 2010.   

Performances / Conférences

Depuis 2008, les cycles des performances organisées par la FIAC en collaboration avec ses partenaires culturels sont caractérisés par une programmation de qualité associant artistes français et internationaux. Ainsi en 2008 et 2009, la FIAC a présenté Rodney Graham, Tony Conrad, Gary Hill, Christian Marclay, Eliane Radigue et Jeremy Deller en collaboration avec l’Auditorium du Louvre, ainsi que Jérôme Bel, Xavier Leroy, et Aurélien Froment en collaboration avec le Jeu de Paume. 

Cette année, la FIAC renouvelle et renforce son programme de performances qui a lieu sur plusieurs sites : l’Auditorium du Louvre, le Jeu de Paume, l’Auditorium du Grand Palais et le Théâtre National de Chaillot. 

Pour la troisième année consécutive, le Louvre et la FIAC présentent le programme de performances Ouvertures/Openings : Telegrams from the Nose, une œuvre scénique conçue par William Kentridge et François Sarhan est présentée à l’Auditorium du Louvre ainsi que trois performances séminales de Guy de Cointet – Two Drawings (1974), Going to the Market (1975) et My Fathers’s Diary (1977). Une publication a été éditée à cette occasion.

En collaboration avec le CNAP, la FIAC présente à l’Auditorium du Grand Palais, une conférence/performance d’ Aurélien Froment en deux temps, intitulée Les nouveaux territoires performatifs qui examine une certaine actualité du genre performatif. 

Egalement en collaboration avec le CNAP, Dora Garcia présente sa performance Répétition, Rétrospective / Repetition, Rehearsal au Théâtre National de Chaillot.

Enfin, la FIAC s’associe avec le Jeu de Paume pour présenter la performance de Tomo Savić-Gecan qui s'inscrit dans une réflexion sur les institutions muséales. 

Programme YCI - Young Curator International

Organisé depuis 2006 avec le soutien de la Fondation d’entreprise Ricard, YCI rassemble à Paris, pendant la semaine de la FIAC, cinq jeunes commissaires d’expositions venus du monde entier. Ces derniers sont choisis sur proposition d’un comité international, composé cette année d’Anne Ellegood, Senior Curator au Hammer Museum (Los Angeles), Jens Hoffmann, Directeur du CCA Wattis Institute for Contemporary Arts (San Francisco), Hu Fang, Directeur artistique du Vitamin Creative Space (Guangzhou), Christine Macel, Commissaire d’exposition au MNAM Centre Pompidou (Paris) et Beatrix Ruf, Directeur et curator à la Kunsthalle (Zurich).

Depuis sa création, le programme YCI a permis de faire connaître la scène artistique française à 30 jeunes commissaires internationaux.

Prix Marcel Duchamp 2010

La FIAC réaffirme son engagement aux côtés de l’ADIAF et du Centre Pompidou en accueillant à la Cour Carrée les projets des quatre artistes présélectionnés pour le Prix Marcel Duchamp 2010 : Céleste Boursier-Mougenot, Cyprien Gaillard, Camille Henrot, Anne-Marie Schneider. 

Le vendredi 22 octobre, le public est invité à assister à la présentation des artistes par leurs rapporteurs à l’Auditorium du Centre Pompidou :  Ami Barak, commissaire d’exposition, présentera l’œuvre de Camille Henrot, Eric de Chassey, directeur de la Villa Médicis, présentera l’œuvre d’Anne-Marie Schneider,  Elena Filipovic, historienne d’art, commissaire d’exposition au Centre d'art contemporain Wiels, présentera l’œuvre de Cyprien Gaillard, François Quintin, directeur de la galerie Xippas, présentera l’œuvre de Céleste Boursier-Mougenot.

L’annonce du lauréat sera faite à la Cour Carrée du Louvre le samedi 23 octobre à 11 heures.

A PARIS PENDANT LA FIAC 2010

L’offre artistique et culturelle à Paris pendant la FIAC 2010 est très importante et diversifiée. Quelques exemples :

« Claude Monet (1840-1926) » et « France 1500 » présentées dans les Galeries Nationales du Grand Palais
André Kertész au Jeu de Paume
Henry Moore au Musée Rodin
« Contrepoint Russe » au Musée du Louvre
« les Utopies Mutantes, des avant-gardes russes à Pavel Pepperstein », au Passage de Retz présente un panorama de l’art russe des icônes jusqu’à nos jours.

Les expositions monographiques consacrées aux artistes contemporains sont nombreuses :

Jean-Michel Basquiat, Larry Clark et Didier Marcel au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris
Gabriel Orozco, Nancy Spero, Arman et Saâdane Afif au Centre Georges Pompidou
David Hockney à la Fondation Pierre Bergé - Yves Saint Laurent
Takashi Murakami au Château de Versailles
« Fresh Hell », Carte blanche à Adam McEwan au Palais de Tokyo,
...

Cette année, des initiatives liées à la présentation d’importantes collections enrichissent ce programme. A noter, « la route de la soie » au Tri postal de Lille, l’exposition « Investigations of a dog » à la maison rouge , une présentation d’œuvres provenant des cinq fondations européennes membres de l’association FACE (Foundation of Arts for a Contemporary Europe) et « Rosenblum Collection & Friends » dans l’espace privé de Steve & Chiara Rosenblum qui est inauguré dans le 13e arrondissement pendant la FIAC.

La richesse et la variété des programmes des galeries parisiennes pendant la période de la FIAC contribue également à cette effervescence.

Parmi les expositions personnelles dans les galeries d’art parisiennes :

Anthony Caro à la galerie Daniel Templon
Nancy Spero à la galerie Lelong
Paul Rebeyrolle chez Jeanne Bucher,
Antoni Muntadas à la galerie Gabrielle Maubrie
Daniel Buren chez Kamel Mennour
Jeff Koons à la galerie Jérôme de Noirmont
Jenny Holzer chez Yvon  Lambert
Rachel Whiteread à la galerie Nelson-Freeman
Mark Dion chez In Situ
Fabienne Leclerc, Laurent Grasso à la galerie Chez Valentin
Laurent Montaron à la galerie Schleicher+Lange

De nouveaux espaces dans Paris sont inaugurés pendant la semaine de la FIAC comme la nouvelle Gagosian Gallery, le deuxième espace d’exposition de la galerie Chantal Crousel ou encore ceux des galeries Applicat-Prazan, Loevenbruck et gb agency. 

FIAC 2009 - Paris - 22-25 octobre 2009

36E EDITION DE LA FIAC

La 36ème édition de la FIAC a lieu du 22 au 25 octobre 2009, à Paris, au Grand Palais, dans la Cour Carrée du Louvre et dans le Jardin des Tuileries. C'est un rendez-vous important de l'art à Paris mais c'est aussi un rassemblement international qui concerne surtout les grands marchands d'art. La FIAC 2009 souhaite réaffirmer sa vocation généraliste. Ainsi propose-t-elle un panorama à la fois de l’art moderne, de l’art contemporain et de la création émergente. Dans le même sens, la FIAC entend marquer son ouverture à la diversité des pratiques artistiques avec, notamment, les projets in situ dans le cadre du Jardin des Tuileries ou les performances, dont elle présente un cycle à l’Auditorium du Louvre.. La FIAC 2009 rassemblera 196 galeries d’art moderne et d’art contemporain, venues de 21 pays. La France compte 75 galeries, soit 39%, puis viennent l’Allemagne, avec 21 galeries, les USA avec 18 galeries, l’Italie avec 16 galeries, la Belgique avec 14 galeries… les pays nouvellement représentés sont la Finlande, la République Tchèque et la Hongrie. 61 galeries sont de nouveaux exposants. Le secteur du design (que la FIAC a été la première foire à intégrer) rassemblera au Grand Palais 6 galeries. LE PRIX LAFAYETTE La FIAC et son partenaire officiel, le groupe Galeries Lafayette, lancent un programme de soutien aux galeries émergentes. Ce programme rassemble à la Cour Carrée 14 galeries sélectionnées par un jury composé de Christine Macel (Centre Pompidou - Paris), Hans-Ulrich Obrist (Serpentine Gallery - Londres) et Marc-Olivier Wahler (Palais de Tokyo - Paris), pour la qualité de leur programmation prospective, et sur la base d’un projet spécifique pour la FIAC comportant de un à trois artistes. Ce programme apporte à chaque galerie un soutien financier significatif, et donnera lieu à l’attribution, le 21 octobre, d’un nouveau prix, le prix Lafayette. Décerné à l’un des artistes présentés dans le cadre de ce secteur, il consiste en l’acquisition d’une œuvre par le groupe Galeries Lafayette, et la présentation d’une exposition, assortie d’une dotation pour une production nouvelle, dans une grande institution parisienne. Les 14 galeries sélectionnées sont : Balice Hertling (Paris), Catherine Bastide (Bruxelles), Lucile Corty (Paris), Ellen de Bruijne (Amsterdam), Vilma Gold (Londres), Herald Street (Londres), Hotel (Londres), Iris Kadel (Karlsruhe), Karma International (Zürich), Monitor (Rome), Motive Gallery (Amsterdam), Nogueras-Blanchard (Barcelone), Schleicher&Lange (Paris). LE PROJET MODERNE La FIAC 2009 présente un projet inédit né de la volonté d’un groupe de 10 des plus prestigieuses galeries internationales spécialistes d’art moderne (et qui, pour la plupart, n’étaient pas précédemment exposantes à la FIAC) : la présentation conjointe, au sein du Grand Palais, sur un espace d’environ 300 m², d’un ensemble d’œuvres d’importance historique et de qualité muséale. Chacune des galeries présentera deux à trois œuvres, rassemblées dans une scénographie confiée à l’architecte Jean-François Bodin (auteur notamment des aménagements du Musée national d’art moderne au Centre Pompidou, du Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris ou de la Cité de l’architecture et du patrimoine). Les galeries participantes sont : Acquavella Galleries (New York), L&M Arts (New York), Richard Gray (New York, Chicago), PaceWildenstein (New York), Thomas Amman (Zürich), Galerie Krugier & Cie (Genève, New York), Malingue (Paris), Galerie Beyeler (Bâle), Gagosian Gallery (New York, Los Angeles, London, Roma) et Galerie Louis Carré (Paris). AU GRAND PALAIS 115 galeries sont présentées au Grand Palais, dont 30 nouveaux exposants. Outre les galeries participant au projet Moderne, citées plus haut, les nouveaux arrivants sont : Anhava (Helsinki), Guido W. Baudach (Berlin), Daniel Buchholz (Berlin), Pilar Corrias (Londres), Gabinete de Arte Raquel Arnaud (Sao Paulo), Klosterfelde (Berlin), Magazzino d’Arte Moderna (Rome), Minotaure Galerie (Paris), Mitchell-Innes&Nash (New York), Jan Mot (Bruxelles), Skarsdtedt Gallery (New York), Sprüth Magers (Berlin, Cologne, Londres), The Approach (Londres), Thomas (Munich), Toninelli (Monaco), Thomas Zander (Cologne). Claude Bernard (Paris), Jean Brolly (Paris), Ditesheim (Neuchâtel), Martine et Thibault de La Châtre (Paris), Catherine Issert (St-Paul de Vence) sont de retour à la FIAC. Parmi les expositions personnelles, on citera, par exemple, Tony Cragg chez Buchmann, George Condo chez Simon Lee, Rachel Whiteread chez Luhring Augustine, Balla chez Toninelli, Peter Blake chez Claude Bernard, Erwin Blumenfeld chez Minotaure, Gérard Deschamps chez Martine et Thibault de la Châtre, John Armleder chez Catherine Issert… Parmi les présentations thématiques, on peut notamment citer le panorama de l’art italien au XXème siècle, du futurisme à Boetti, en passant par de Chirico, Fontana ou Manzoni chez Tornabuoni, l’exposition autour du thème des Machines (Picabia, Tinguely, Takis…) présentée par Nathalie Seroussi, les points de vue sur l’art historique du XXème siècle brésilien chez Gabinete de Arte Raquel Arnaud, ou espagnol chez Oriol et Guillermo de Osma, l’expressionnisme allemand chez Henze&Ketterer… A noter, enfin, la présentation de pièces exceptionnelles de Pierre Soulages chez Applicat Prazan et chez Karsten Greve, Krisztov Wodiszko chez Gabrielle Maubrie, Sarkis chez Jean Brolly. L’un des traits caractéristiques de cette 36ème édition de la FIAC est également le choix que de nombreuses galeries ont fait de concevoir des stands partagés autour de projets spéciaux. Au Grand Palais, ce sont, par exemple, JocelynWolff avec gb Agency, Kamel Mennour avec Jan Mot et Johann Koenig, Isabella Bortolozzi avec Daniel Buchholz, ou encore Bortolami avec The Approach… A LA COUR CARREE 80 galeries, dont 30 nouveaux exposants. Les nouveaux arrivants sont ACB (Budapest), ACDC (Bordeaux), Akinci (Amsterdam), Balice Hertling (Paris), Bishoff Weiss (Londres), Broadway 1602 (New York), Cabinet Gallery (Londres), Riccardo Crespi (Milan), Dependance (Bruxelles), Figge Van Rosen (Cologne), Gaudel de Stampa (Paris), Annie Gentils (Anvers), Vilma Gold (Londres), Herald Street (Londres), Inda (Budapest), Karma International (Zürich), Nicole Klagsburn (New York), Linn Lühn (Cologne), Monitor (Rome), Pianissimo (Milan), Semiose (Paris), Sorry We’re Closed (Bruxelles), Jiri Svestka (Prague), Barbara Thumm (Berlin), Triple V (Dijon), Van Horn (Düsseldorf), Videospace (Budapest), Viltin (Budapest). Hussenot (Paris) effectue son retour à la FIAC. Parmi les événements à suivre, à la Cour Carrée on peut citer, entre autres : Aurélien Froment et Raphaël Zarka chez Motive Gallery, Jean-Pascal Flavien et Julien Bismuth chez Catherine Bastide, Pamela Rosenkranz et Martin Soto-Climent chez Karma International, Pablo Bronstein chez Herald Street, Carol Bove, Carter et David Noonan chez Hotel, Javier Tellez chez Figge van Rosen, TJ Wilcox chez Rafaella Cortese, Pascal Convert chez Eric Dupont, Elke Kristuffek, présentée conjointement par Akinci et Barbara Thumm, ainsi que la redécouverte de certaines figures majeures de l’art contemporain comme Gianni Pettena chez Fornello ou Alina Szapiczinkow et Babette Mangolte chez Broadway 1602. LE PROGRAMME CULTUREL Projets extérieurs aux Tuileries - Pour la quatrième année, les Jardins des Tuileries accueillent, à l’invitation de la FIAC et du Musée du Louvre, une douzaine de projets extérieurs, sculptures, installations, pièces sonores, œuvres à caractère performatif… Des oeuvres souvent inédites ou créées pour l'occassion. Performances d’artistes à l’Auditorium du Louvre : « Ouvertures/Openings » 2009, conçu et organisé en collaboration avec le Musée du Louvre, explore les relations entre les arts visuels et la musique, telles qu’elles apparaissent aujourd’hui au cœur de recherches originales. Trois événements au programme:

Vendredi 23 octobre à 21h - Gary Hill, Création ;

Samedi 24 octobre à 21h - Christian Marclay, Zoom Zoom et Ephemera, premières en France ;

Dimanche 25 octobre à 15h - Eliane Radigue, Nadjorlak I, II, III, première à Paris Conférences rencontres au Jeu de Paume : Tris Vonna Mitchell, jeudi 22 octobre à 18 heures ; Francesco Vezzoli, vendredi 23 octobre à 18 heures (entrée libre dans la limite des places disponibles). Colloque à l’Ensba : Autour de Huang Yong Ping, samedi 24 octobre (de 10h à 12h et de 14h à 16h, sur préinscription uniquement). Le programme YCI : Organisé depuis 2006 avec le soutien de la Fondation d’entreprise Ricard, il permettra d’inviter à Paris pendant la FIAC cinq jeunes commissaires d’expositions venus du monde entier, choisis sur proposition d’un comité international, composé cette année de Ann Ellegood, Hammer Museum - Los Angeles ; Jens Hofmann, Wattis Institute - San Francisco ; Beatrix Ruf, Kusnthalle - Zurich ; Christine Macel, Centre Pompidou - Paris ; Hu Fang, Commissaire indépendant - Guangzhou. Depuis sa création, le programme YCI a permis de faire connaître la scène artistique française à 25 jeunes commissaires internationaux. Le Prix Marcel Duchamp 2009 : La FIAC réaffirme son engagement aux côtés de l’ADIAF et du Centre Pompidou en accueillant dans la Cour Carrée les projets des quatre artistes présélectionnés pour le Prix Marcel Duchamp 2009 : Saâdane Afif, Damien Deroubaix, Nicolas Moulin, Philippe Perrot. L’annonce du lauréat sera faite à la Cour Carrée le samedi 24 octobre à 11 heures. De beaux rendez-vous en perspective, donc !

BRAFA 2009 Salon des antiquaires, Bruxelles

La 54ème Foire des Antiquaires de Belgique, la plus ancienne et plus importante de Belgique, se tiendra du 23 janvier au 1er février 2009 sur le site de Tour & Taxis (Bruxelles) où elle a établi ses quartiers depuis 2004. Elle change de nom pour devenir la ‘Brussels Antiques & Fine Arts Fair’ (BRAFA), un nom plus international, jugé par les organisateurs comme étant plus actuel, facilement déclinable et utilisable dans toutes les langues.

130 exposants belges et étrangers se partageront paritairement les quelque 12.000 m² d’exposition du bâtiment A de Tour & Taxis. Un nombre volontairement stable qui garantit à chaque participant un espace d’exposition permettant la mise en valeur des oeuvres présentées. Un nombre qui permet aussi d’offrir au public une large palette de spécialités.

Quelque 15 nouveaux noms sont annoncés pour cette édition 2009. Parmi les exposants belges, il s’agit de Asian Art Brussels (porcelaines et objets d’art de Chine et du Japon VXème-XVIIIème - Bruxelles), Serge & Frieda Govaert - Quataker (La Pipe) (bijoux - Ostende), Marc Heiremans (mobilier, objets d’art et verrerie italienne du XXème siècle - Bruxelles), Guy Pieters Gallery (art contemporain - tableaux et sculptures XXème - XXIème - Knokke-Heist), Galerie Philippe Seghers (tableaux, sculptures et œuvres sur papier fin XIXème - XXème - Ostende), ainsi que M & N Uzal (mobilier, objets d’art et sculptures XIXème - Bruxelles) qui effectue son retour.

Parmi les exposants étrangers, on note les arrivées de Kollenburg Antiquairs (tableaux et objets d’art XVIIIème – XIXème - Oirschot, Pays-Bas); Potterton Books (livres anciens et modernes - Thirsk, Grande-Bretagne); Galerie Christophe Hioco (bronzes et arts du Vietnam Vème - XVème - Paris, France); Galerie Dominique Hurtebize (tableaux XVIème - XXème - Cannes, France) ; Galerie Normand (tableaux et dessins anciens - XIXème - Paris, France); David Levy & Associés (oeuvres sur papier, sculptures, tableaux modernes et contemporains - Paris, France) ; ainsi que les retours de Blue Elephant (art oriental - Maastricht, Pays-Bas) et de la Galerie D & V (art précolombien - Paris, France).

Pour la première fois, une galerie portugaise (Alvaro Roquette - mobilier et objets d’art XVIéme - XVIIIème - Lisbonne), une russe (Ravenscourt Galleries - art moderne et impressionniste - Moscou / Londres) et deux américaines (Tony Anninos - Arts d’Asie - San Francisco et Sophie Scheidecker Fine Art - tableaux et dessins XIXème - XXème et contemporain - New York) participeront à la foire.

Une attention particulière est annoncée quant au contrôle de la qualité et de l’authenticité des oeuvres exposées, grâce à une sélection stricte assurée par des comités d’experts non participants.

Mise à jour / Message lié : Bilan de la BRAFA 2009

BRAFA 2009 - 54ème Brussels Antiques & Fine Arts Fair
Foire des Antiquaires de Belgique
23 janvier - 1er février 2009 de 11 à 19 heures.
Nocturne le jeudi 29 janvier 2009 jusqu’à 22h30.
Tour & Taxis
Avenue du Port  86C
1000 Bruxelles

Salon de la Photographie 2008

Le Salon de la Photo 2008 à la Porte de Versailles à Paris - Du jeudi 13 au lundi 17 novembre 2008

Première en 2008, le Salon est un des évènements officiels du Mois de laPhoto.

Au coeur d’un mois de novembre placé sous le signe de l’image, le Salon de la Photo proposera un programme exceptionnel de rencontres et d’échanges avec de grands photographes, en partenariat avec la Maison Européenne de la Photographie et le Festival International de la Photographie Animalière et de Nature de Montier-en-Der.

Sabine Weiss, Frank Horvat, Karl Lagerfeld, Paolo Roversi, Yann Arthus-Bertrand, André Rau, Arnaud Baumann, Xavier Zimbardo, Xavier Desmier et d’autres grands noms viendront partager leur passion avec le public.

De nombreuses séances de dédicaces seront parallèlement organisées à la librairie du Salon, tandis que le village de vente proposera une fois de plus aux visiteurs de repartir équipés.

Liste des exposants au Salon de la Photo 2008

ACEL 3G, ADOBE SYSTEMS, AGUILA, ALEXANDRE FREZAL NUMERIQUE, ANDRE FOREST, APPLE, ART PETRUS, BOGEN IMAGING, BRONCOLOR, BULMARK SL, CANON, CANSON, CASIO, CARL ZEISS, CE3P, CEANOTHE, COLOUR CONFIDENCE, DB PHOTO, DNP PHOTO, E-CENTER, ECOLE DE CONDE, EPSON, FAFCEA, FOTO Y LINEA, FUJIFILM, GRAPHIC RESEAU, GRAPHISTUDIO, GROUPE FOTOVISTA, HAHNEMüHLE, HASSELBLAD, HP, INNOVA TORPEDO, JAPAN DIFFUSION, JCN, KELVIN, KERPIX, KIS PHOTOME, KODAK-PATHE, LEICA, LUMIERE IMAGING, LUMIX, MAPUCHE PRODUCTION, MB TECH, MGI, MITSUBISHI ELECTRIC, MJM GRAPHIC DESIGN, MMF-PRO, MUST TECH, NIKON, NORITSU, OBJECTIF NATURE, OLYMPUS, PANASONIC, PANODIA, PELEMAN UNIBIND, PENTAX, PHOTOBOUTIC, PHOTOMATON, PHOTOPLUS, PIKTUS, PM2S, POKEPIX, PRODIGIT, PROPHOT, PROPHOT NUMERIQUE, RAUCH, SAMSUNG, SIGMA, SKIN JAM, SOLUTIONS PHOTO, SONY, SONY Professional Solutions & Business, STAR PRESS GROUP, STUDIO AGENCY, SWAROVSKI OPTIK, TAMRON, TECHNI-CINE-PHOT- PHOTO SERVICE.JULY, TELEFUNKEN, TETENAL, TREKKING, TX WEA, WACOM, X-RITE.

Plus d'infos sur http://www.lesalondelaphoto.com/