Ruppert Pupkin et Oan Kim : Lauréats du Prix Swiss Life à 4 mains

Ruppert Pupkin, compositrice et Oan Kim, photographe
Lauréats de la troisième édition du Prix Swiss Life à 4 mains

La Fondation Swiss Life vient d’annoncer les lauréats de la 3e édition du Prix Swiss Life à 4 mains : la compositrice-interprète RUPPERT PUPKIN et le photographe OAN KIM pour leur projet Digital After-Love, que restera-t-il de nos amours ?, un amour errant parfois frénétique et parfois suave, restes numériques d’une obsession amoureuse, kaléidoscope musical et photographique dans les mondes urbains de 2017.

OAN KIM

Digital After-Love

© Oan Kim

Le duo d’artistes présente sa création dans le cadre de l’exposition consacrée à Robert Doisneau organisée par le Musée de la musique - Cité de la musique en décembre 2018 et dans un livre « augmenté de musique » édité chez Actes Sud. L’exposition, dont le commissariat est assuré par Clémentine Deroudille, aura lieu du 4 décembre 2018 au 28 avril 2019. Une bourse de 15 000 € est attribuée à chacun des deux artistes lauréats du Prix.

Cette édition fait partie des événements organisés tout au long de l’année 2018 à l’occasion des 10 ans de la Fondation Swiss Life. Très attachée à ses engagements, la Fondation a souhaité anticiper la troisième édition du Prix Swiss Life à 4 mains et a retenu le deuxième tandem pour lequel le jury réuni pour l’édition 2016-2017 avait eu un coup de coeur.

Anne-Marie Lasry, directrice de la Fondation Swiss Life, a salué la qualité des lauréats et remercié leurs marraines Laetitia Guillemin et Clémentine Deroudille.

Les deux prix précédents ont été remis en 2015 à Julien Taylor et Arthur Lavandier pour l’opéra de chambre Bobba à la Cité de la musique et au musée La Piscine dans le cadre de l’exposition « Chagall et la musique », et en 2017 à Smith & Hoang présentés au Palais de Tokyo dans le cadre de l’exposition « Le rêve des formes » pour leur oeuvre Saturnium.

A propos des lauréats

RUPPERT PUPKIN
Auteure, compositrice, chanteuse, actrice

RUPPERT PUPKIN

© Claire Pathé

Ruppert Pupkin voyage entre les scènes rock, les plateaux de théâtre et le cinéma. Après avoir réalisé une dizaine de documentaires, elle écrit des chansons pour des films, créé des pièces sonores et musicales pour des spectacles, publie et joue des pièces de théâtre, collabore à l'écriture de scenarii ; elle se produit en concert et dans des performances en tant qu'interprète.

Sous ce pseudonyme emprunté à Scorsese, Emmanuelle Destremau est Coup de coeur de la rédaction SFR jeune talent en 2011, puis collabore avec Chanel et Libé Next. Elle compose son premier album RUN qui sort en 2016, réalisé par son acolyte Pygmy Johnson. Elle y dévoile des chansons fragiles et rugueuses aux accents joyeusement désespérés. Ruppert Pupkin tourne notamment en France, en Suisse, en Russie et en Allemagne.

Emmanuelle Destremau est titulaire d'une maîtrise de Lettres Modernes et d'un DEUG d'Histoire de l'Art. Elle a suivi une formation théâtrale avec Bruno Wacrenier au Conservatoire Gabriel Fauré à Paris et de nombreux stages d'interprétation notamment avec Ariane Mnouchkine, Joël Pommerat et Anna Prucnal. Sa candidature a été proposée par Clémentine Deroudille, journaliste, auteure et commissaire d’exposition.

Pour écouter les compositions de Ruppert : https://ruppertpupkin.bandcamp.com/

OAN KIM
Photographe, réalisateur et musicien

OAN KIM

© Oan Kim

Evoluant entre le milieu de la photographie documentaire et celui de l’art contemporain, il alterne les sujets proches du documentaire classique et des recherches plus proches des arts plastiques, explorant les limites coulissantes de la réalité représentée et de la subjectivité qui en rend compte, redéfinissant pour chaque sujet une forme nouvelle qui lui correspond.

Il compte une vingtaine d’expositions personnelles à Paris, Arles, New York, Los Angeles, Dallas, Séoul et Macao, et de nombreuses expositions collectives à travers le monde.

En 2009, il publie Je suis le chien Pitié chez Actes Sud en collaboration avec l’écrivain Laurent Gaudé. Il a reçu plusieurs bourses et commandes du CNAP, du FIACRE, de la SCAM, du Musée d’Art de Macao. Il a reçu le prix de Photographie de l’Ecole nationale supérieure des beaux-arts, le prix Artiste de Demain du musée Sungkok à Séoul, et le prix des Nuits Photographiques. Il est membre co-fondateur de l’agence M.Y.O.P. de photographes indépendants.

Né en 1974, sa formation est double. Oan Kim a étudié les arts plastiques à l'Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, et la composition musicale au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Sa candidature a été proposée par Laetitia Guillemin, iconographe et intervenante au sein du département Photographie des Gobelins, l’école de l’image.

Pour voir les photos d’Oan Kim : http://www.myop.fr/photographer/oan-kim#

A propos du Prix Swiss Life à 4 mains

Soutien actif des jeunes artistes, la Fondation Swiss Life a créé le « Prix Swiss Life à 4 mains » en 2014. Destinée à révéler au public des artistes de talent encore peu connus, cette initiative artistique propose un travail de création par la rencontre entre deux univers, photographie et musique.

Les artistes, un photographe et un compositeur, sont sélectionnés après un parcours très rigoureux de parrainage et de jury. En 2016, dix-huit experts nommés par la Fondation Swiss Life ont parrainé chacun un candidat dans leur domaine. Neuf duos se sont formés et ont proposé leurs projets communs.

Après présélection, quatre duos ont défendu leurs projets devant un jury de professionnels du monde de la culture. Les lauréats disposent de plusieurs mois pour réaliser une oeuvre conjointe présentée l’année suivant leur nomination dans le cadre d’une manifestation d’envergure. Un livre, accompagné d’un CD lors des deux premières éditions, est également édité aux éditions Actes Sud.

Grand Prix national de l'architecture 2013 : architectes retenus et lauréat

Grand Prix national de l’architecture 2013

Le Grand Prix national de l’architecture, créé en 1975, relancé en 2004 est désormais remis tous les deux ans, il récompense un architecte ou une agence d’architectes pour l’ensemble de son œuvre.

Un appel à propositions a été envoyé à plus de 2000 personnalités qualifiées du monde de l’architecture les invitant à se prononcer sur plusieurs personnes susceptibles de recevoir ce prix. Cinq architectes et agences ont ainsi été retenus et leur dossier sera soumis à l'examen du jury national :

Marc Barani

Patrick Bouchain - Construire

Odile Decq (lien vers un post du blog sur un livre auquel elle a participé)

Jean-Marc Ibos & Myrto Vitart

Gilles Perraudin

Aurélie Filippetti, ministre de la Culture et de la Communication remettra au lauréat le diplôme du Grand Prix, spécialement conçu par l'artiste Daniel Buren.

Mise à jour du 25 juin 2013 : Proclamation du lauréat du Grand Prix national de l’architecture 2013

Aurélie Filippetti a remis à Marc Barani au cours de la cérémonie de proclamation, le diplôme de lauréat conçu par l’artiste Daniel Buren, ainsi qu’une dotation de 10 000 euros.

Cet architecte du sud, de 56 ans, s'est constitué par la pluridisciplinarité qui ne cesse de borner son parcours, l'anthropologie qui le conduira, juste après l'obtention de son diplôme d'architecte, au Népal pour l'étude d'un petit village de montagne, la scénographie et les arts plastiques.

Dans chacun de ses projets il cherche à trouver la distance juste entre ces champs, accordant une scrupuleuse attention au détail constructif, dont il affirme que c'est lui, qui fait passer le projet de la scénographie à l'architecture. Marc Barani, architecte sans emphase mais à la constante poésie, appréhende l'architecture comme « une mise en ordre momentanée des choses ».

On lui doit entre autres l’extension du cimetière de Saint-Pancrace, à Roquebrune-Cap-Martin (1992), la réhabilitation du Centre d'art contemporain de Chelle, avec le designer Martin Szekely (2008), celle du musée Fernand-Léger, à Biot, avec la scénographe Birgitte Fryland (2008), le Pôle multimodal du tramway de l'agglomération niçoise, pour lequel il reçut l’Équerre d'argent en 2009, ainsi que le Pont Eric Tabarly, à Nantes (2011).


Le Grand Prix national de l’architecture vient lui rendre aujourd’hui le plus bel hommage, la reconnaissance la plus totale d’un parcours exemplaire.

Lauréats Sony PROduction Awards 2013

Sony a annoncé le nom des lauréats de ses PROduction Awards 2013

Copie d'écran du site des PROduction Awards 2013 de SONY

A l'issue d'une compétition très serrée, qui a remporté un franc succès, Sony a annoncé le nom des gagnants de ses Sony PROduction Awards 2013 . Plus de 400 étudiants, professionnels et amateurs de tous bords ont créé un film de quelques minutes pour tenter d'obtenir la reconnaissance de la communauté broadcast et de gagner un kit Sony intégrant les toutes dernières technologies, dont le caméscope Full HD NEX-FS700EK Super Slow Motion.

Les PROduction Awards de Sony ont été conçus pour dénicher des talents d'exception et fournir à ces réalisateurs de l'ombre un réel tremplin pour leur carrière. Les participants devaient créer ou partager l'une de leurs vidéos de cinq minutes maximum en la soumettant sur le site des Sony PROduction Awards, où le public pouvait les regarder et voter pour leurs films préférés. Le public a pu voter jusqu'au 26 avril et l'on a recensé plus de 10 000 votes sur le site à cette date. Les vingt films ayant reçu le plus de votes ont ensuite été jugés par un jury composé de spécialistes du secteur, qui a finalement rendu son verdict et désigné quatre gagnants, un dans chaque catégorie. 

Et les gagnants des PROduction Awards 2013 de Sony sont : 

• For Granted de Mohamed El Sehrawy (Etudiants)

• Csaba Mullner: Tattoo Artist de Christian Renner (Factuel)

• Routines de Vít Kratochvíle (Créatif)

• Academy Skatepark de Jonathon Edwards (Commercial)

Philip Bloom, directeur de la photographie et réalisateur de renom, et membre du jury des PROduction Awards, souligne le niveau élevé des candidats de cette année. « On a pu découvrir un large éventail de films, présentant chacun un style bien différent et appartenant à des genres variés. La qualité des films était excellente et j'aurais aimé avoir le temps de regarder chaque vidéo, car on apprend toujours beaucoup en visionnant les films de chacun. Il est facile de passer à côté d'un talent extraordinaire. Si vous n'avez pas été sélectionné parmi les finalistes, ne baissez pas les bras ! Et si vous faites partie des finalistes mais vous n'êtes pas dans le carré final, je tiens à vous féliciter pour votre parcours remarquable. Regardez les autres vidéos et continuez dans cette voie. Vous êtes arrivés loin et ce n'est qu'un début ! » 

Chacun des gagnants recevra un caméscope NXCAM NEX-FS700EK Super 35 mm de Sony ainsi qu'un microphone numérique sans fil UWP-V1. Ils bénéficieront en outre d'une couverture médiatique importante, qui pourrait bien s'avérer décisive pour leur carrière. C'est Mohamed El Sehrawy qui a recueilli le plus de votes du public pour son film For Granted. Il remportera donc également l'un des premiers kits d'enregistrement 4K conçu pour le NEX-FS700EK, et ce dès sa sortie sur le marché. Ce kit 4K d'exception comprend l'interface d'enregistrement RAW 4K HXR-IFR5, l'enregistreur RAW 2K/4K AXS-R5, la carte mémoire AXS 512 Go AXS-512S24 et la mise à jour du firmware RAW 4K pour le NEX-FS700EK. Le vainqueur de la catégorie « Etudiants », For Granted de Mohamed El Sehrawy, a permis à son établissement de gagner des sessions de formation par des experts Sony.

Le réalisateur, monteur, cinéaste et Motion Designer espagnol maintes fois primé, Ruben Latre, lui aussi membre du jury des PROduction Awards de Sony a déclaré : « Cette année, la compétition a été serrée et la barre était haute. Dans la catégorie "Commercial", je recherchais quelque chose de totalement nouveau, que je n'avais jamais vu auparavant. La réserve du film Academy Skatepark a fait la différence. Parfois, moins on en fait, mieux c'est. Dans la catégorie "Factuel", Csaba Mullner: Tattoo Artist s'est inspiré du sujet traité. L'exécution visuelle était parfaite, le film est concis et bien ficelé. Mon favori de cette année est le lauréat de la catégorie "Etudiants". For Granted est un film élégant, créatif, bien tourné et simplement magnifique. »

Olivier Bovis, responsable de la division AV media chez Sony Europe, a ajouté : « Cette année, le niveau des participants était incroyablement élevé et les membres du jury ont eu la lourde tâche de désigner les gagnants. Nous souhaitons adresser nos félicitations les plus sincères à tous les participants de cette édition et remercier tous ceux qui ont voté. Les PROduction Awards de Sony nous rappellent qu'il existe de nombreux passionnés de production au talent incontestable et ils nous permettent de récompenser ceux qui ne parviennent pas toujours à percer et à obtenir la reconnaissance qu'ils méritent. »

Les vidéos des finalistes sont en ligne sur : http://productionawards.sony.eu/

Centre Art Contemporain Wattwiller Fondation F. Schneider - Inauguration et 1ere exposition des Talents Contemporains

Inauguration du Centre d'Art Contemporain de la Fondation François Schneider à Wattwiller, en Alsace & Exposition inaugurale des Lauréats 2011 des Talents Contemporains

L'inauguration d'un centre d'art contemporain de 2000 m2 par la Fondation François Schneider à Wattwiller, en Alsace, aura lieu le 16 mai 2013. L'ouverture au public étant quant à elle prévue pour septembre 2013. L'objectif de ce nouvel espace d'exposition dédié à l'art contemporain autour du thème de l'eau est intéressant dans la mesure où le but affiché est de présenter au public les créations d'artistes émergents dont le travail n'est pas encore reconnu, ou pas assez. 

La Fondation organise un concours annuel Talents contemporains et acquiert sept oeuvres d'artistes, lauréats du concours dans les différentes catégories permettant de couvrir l'essential des arts plastiques et visuels : sculpture / installation, peinture / dessin, photographie et vidéo. Talents contemporains 2011 et 2012 ont attirés de nombreux candidats. Sachant que les 300.000 euros, mis en concours et destinés à l'acquisition des oeuvres, sont attrayant. Les 7 lauréats se partageant cette somme, le concours Talents contemporains ne manquera sans doute pas d'attirer de plus en plus de jeunes artistes français et internationaux lorsque sa notoriété sera plus établie, en particulier à l'étranger. 

FONDATION SCHNEIDER, CENTRE D'ART CONTEMPORAIN, WATTWILLER : DATES 

16 Mai 2013 : Inauguration du centre d’art et annonce des lauréats du concours international d'art contemporain Talents contemporains 2012.

Exposition des lauréats de la 1ère édition du concours international d'art contemporain Talents contemporains 2011.  

Septembre  2013 : Ouverture du centre d’art au public. Exposition des lauréats de la 1ère édition des Talents contemporains 2011. 

2014  : Une exposition des 7  lauréats concours international d'art contemporain Talents contemporains 2012 sera organisée au centre d'art, accompagnée d'une édition bilingue conçue comme un catalogue de propositions et d’idées. 

Les lauréats 2011 et le projet avec lequel ils ont remporté le concours international d'art contemporain Talents contemporains, dont les oeuvres seront exposées cette année 2013 :

Yves CHAUDOUET pour son projet Les poissons des grandes profondeurs ont pied 

Erik SAMAKH pour son projet Planter des sources ou suite des effets de serre 

Emilie BROUT & Maxime MARION pour leur projet Dérives 

Etienne CLIQUET pour son projet Flottille 

Laurent FAULON pour son projet Ondes, Masse critique, Congélateur, Des ronds dans l’eau 

Etienne FOUCHET pour son  projet Stumbling block II 

Bertrand RIGAUX pour son projet Le cours des cours 

Le jury était composé de Jean-Noël Jeanneney, Président du Jury, Fabrizio Plessi, artiste, Claudette Joannis, conservateur en chef du Patrimoine, Jean-Pierre Simon, directeur adjoint, chargé des arts plastiques, au Ministère de la Culture, Daniel Lelong, Galerie Lelong. 

FONDATION FRANCOIS SCHNEIDER

27, rue de la Première Armée - 68700 Wattwiller - Alsace - France

Site internet : www.fondationfrancoisschneider.org

Expo Photo: Isa Marcelli, Centre Iris, Paris - Lauréate du Prix CaféFoto 2011

Expo Photo Paris : Isa Marcelli 
Les fleurs que là-bas j’ai vécues 
Galerie du Centre Iris pour la Photographie, Paris, 15 décembre 2011 - 10 mars 2012

ISA MARCELLI a remporté le Prix CaféFoto 2011. La photographe présente une sélection de ses photos au Centre Iris... pour la photographie à Paris au cours d'une exposition intitulée « les fleurs que là-bas j’ai vécues ».

ISA MARCELLI, Courtesy de l'artiste. © Isa Marcelli

« Sensuelle et troublante, la poésie photographique d’Isa Marcelli nous enveloppe pour ne plus nous lâcher. La douceur et l’étrange se croisent et se répondent dans ses photographies souvent intimes, toujours évocatrices de l’apesanteur qui succède aux fulgurances du bonheur, aux chaos émotionnels. Une sérénité s’installe alors. La réalité se nuance et laisse percer rêves et mystères » (Communiqué de presse).

Le CAFéFOTO est organisé tous les mois par le Centre Iris. Il s'agit d'une lecture gratuite de portfolios. Quatre à six photographes amateurs se réunissent autour d'une table avec un professionnel de la photo afin de discuter des atouts et des améliorations à apporter au portfolio de chacun. Le tout dans une ambiance détendue, sympathique et dans une opitque constructive. C'est là un excellent moyen de progresser en photo.

Le Prix CaféFoto est attribué tous les ans par les professionnels de la photographie qui ont participé aux lectures de portfolio. Leur choix se fait à la fin de chaque saison de ces lectures de portfolio. Il est attribué, pour son travail, à l'un ou l'une des photographes ayant présenté son portfolio au cours de l'année écoulée. Etant donné la compétence des membres du jury (leur nom est disponible sur le site de CaféFoto) et le nombre de portfolio passée en revue au cours d'une saison, le lauréat, cette année, Isa Marcelli, voit ainsi son travail bénéficié de la reconnaissance de pro, ce qui est encourageant. En outre, un des avantage du Centre Iris est de laisser la place à toute forme d'expression photographique. Il n'est donc pas nécessaire de préformater  les photos que l'on présente, comme c'est le cas pour certains prix (de très haute qualité, par ailleurs mais où c'est la maîtrise du logiciel Adobe de retouche qui est principalement évaluée). N'y voyez pas une critique à l'égard de photoshop, je m'en sert très souvent. Mais la photographie ne se limite pas à un logiciel de retouche d'image, même s'il peut s'avérer des plus utiles. Et parmi les portfolio présentés aux lectures, il doit y en avoir de nombreux de bonne qualité étant passé par Lightroom et Photoshop.

L'inscription à une lecture de portfolio se fait sur le site www.cafefoto.org où vous trouvez les dates des lectures et toutes les informations nécéssaires.

Centre Iris... pour la photographie
Galerie du Centre Iris
238 rue Saint-Martin
75003 Paris
Site internet : www.centre-iris.fr

Lauréats du Concours Photo Syngenta 2010 – Les photos gagnantes

Syngenta a annoncé le nom des lauréats de l’édition 2010 de son concours Photo.

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Nigel Hallett originaire d’Australie, Zoltán Balogh originaire de Hongrie et Mario Pereda, originaire d’Espagne ont remporté le premier, le deuxième et le troisième prix, dotés respectivement de 8000, 5000 et 3000 dollars en matériel photo Canon de leur choix.

 

© NIGEL HALLET, Summer Scorcher - Canicule estivale
Courtesy of Syngenta

 

Les photos lauréates, sélectionnées sur un total de 3800 en provenance de 87 pays, ont été choisies pour « leur qualité, leur créativité et la manière dont elles symbolisent la raison d’être de Syngenta : Exprimer le potentiel des plantes ». 

Le nom des lauréats a été annoncé le 16 novembre lors d'une exposition spéciale organisée au Kunsthalle de Bâle, en Suisse, dans le cadre des célébrations du 10ème anniversaire de Syngenta. 

Nigel Hallett, qui a remporté le premier prix, est un photographe professionnel. Il travaille pour un journal australien local.

Zoltán Balogh est photographe  semi-professionnel, il a décrit son cliché, Campagne finlandaise, comme un « moment de chance ». Habitué des portraits, Balogh s’est senti « obligé de photographier l’exceptionnelle symétrie du paysage ».

 

© ZOLTAN BALOGH, Countryside in Finland - Campagne finlandaise
Courtesy of Syngenta

 

Mario Pereda est un photographe professionnel. Sa photo « Rizières en terrasses d’Ifugao », prise lors d'un voyage de trois mois aux Philippines, symbolise pour lui « l’un des endroits les plus intéressants qu’il ait jamais visités ». 

Le concours Photo Prize de Syngenta récompense chaque année les « meilleures photos de plantes, paysages, communautés et technologies dans le contexte de l’agriculture mondiale".  Le site Internet www.syngentaphoto.com  lui est consacré. On peut y découvrir toutes les photos participantes à l’édition  2010, dont les lauréates, ainsi qu’une présentation des vainqueurs des années précédentes. 

 

© MARIO PEREDA, Ifugao rice terraces - Rizières en terrasses d’Ifugao
Courtesy of Syngenta

 

Syngenta announces their PHOTO PRIZE 2010 winners

Syngenta  has  announced  the winners of its  2010 Photo Prize competition. Nigel Hallett from Australia, Zoltán Balogh from Hungary and Mario Pereda from Spain were awarded first, second and third prize vouchers of $8000, $5000 and $3000, respectively, to buy Canon products. The winning photos were selected from 3800 entries, from 87 countries,  based upon their "quality, creativity and  interpretation  of  Syngenta's purpose: Bringing plant potential to life." 

The winners were announced at a special exhibition at the Kunsthalle Basel, Switzerland, as part of Syngenta's 10th Anniversary celebrations (November 16). 

First prize winner, Nigel Hallett, is a professional photographer working  for a local Australian newspaper. His entry was named Summer Scorcher.

Zoltán Balogh, a semi-professional  photographer, described his winning  picture,  Countryside  in Finland, as “a  fortunate moment.” Usually keen to photograph people, Balogh  felt  “compelled  to capture the outstanding symmetrical composition in the landscape.”

Mario Pereda is a professional  photographer. Taken during a three month trip to the Philippines, he described his winning  entry Ifugao Rice Terraces as  “one of  the most  interesting places he had ever visited.”

The annual Syngenta Photo Prize seeks outstanding images of plants, landscapes, communities and technologies in  the  context of global agriculture. The website www.syngentaphoto.com  is  dedicated to the photo prize  and  features all  of  the 2010 winning entries and submissions, and showcases the winners from previous years.

Prix SNA du Livre d’Art 2001-2010

Le Prix SNA du Livre d’Art, créé en 2001,  fêtera cette année sa dixième édition. Initié par la Commission culturelle du Syndicat National des Antiquaires (SNA) présidée par Sabine Bourgey, ce prix récompense l’auteur d’un ouvrage de langue française “pour son apport à la recherche, sa contribution à la diffusion du patrimoine artistique et la qualité de son écriture et de sa maquette”. Le lauréat est désigné par un jury de professionnels de la culture ainsi que par le public. se voit remettre un chèque de 8000 euros. Le dixième Prix SNA du Livre d’Art 2010 sera remis durant la nocturne de la 25ème Biennale des Antiquaires, le 16 septembre 2010. Prix SNA du livre d’Art 2001-2009
2009 : Arnault Pierre, Calder. Mouvement et réalité, Editions Hazan
2008 : Annick Lemoine, Nicolas Régnier, Editions Arthéna
2008 : Jean-Pierre Cuzin et Dimitri Salmon, Fragonard, regards croisés, Editions Mengès
2007 : Bertrand Jestaz, L’Art de la Renaissance, Citadelles & Mazenod
2006 : Marion Boudon-Machuel, François Du Quesnoy (1597-1643), Editions Arthéna
2006 : Adrien Goetz, Ingres-Collages, Le Passage
2005 : Marina Ducray, Catalogue raisonné Félix Vallotton (1865-1925). L'oeuvre peint, 5 Continents
2004 : Ariane et Christian Delacampagne, Animaux étranges et fabuleux, un bestiaire fantastique dans l’art, Citadelles & Mazenod
2004 : Alexandre Pradère, Charles Cressent, Editions Faton
2003 : François Avril, Jean Fouquet, peintre et enlumineur du XVe siècle, BnF / Hazan
2003 : François Dallemagne, Jean Mouly, Georges Fessy - Patrimoine Militaire, Editions Scala
2002 : Christophe Leribault, Jean-François de Troy 1679-1752, Editions Arthéna
2001 : Christiane Falgayrettes-Leveau, Arts d’Afrique, Gallimard

Palmarès du Festival artistique Ici et Demain 2010

 

La 7e édition du festival artistique étudiant ICI & DEMAIN s'est terminée le 25 mars 2010 avec une cérémonie à l'hotel de ville de Paris. Cette édition 2010, parrainée par Jean-Michel Ribes, a connu une fréquentation considérée comme exceptionnelle. Du 4 au 18 mars, 10000 personnes sont venus entendre, voir et applaudir les 43 projets artistiques étudiants sélectionnés. La qualité des oeuvres présentées a permis aux étudiants de faire salle comble dans la quasi-totalité des 25 lieux culturels où ils se sont produits.

La Mairie de Paris a souhaité marquer ses « coups de coeurs » en décernant un prix dans chacune des quatre catégories du festival. Ces prix récompensent aussi bien l’originalité et la qualité du projet que le parcours des étudiants et leur rencontre avec le public. Ils ont été remis aux lauréats par Didier Guillot, adjoint chargé de la vie étudiante.

- Dans la catégorie Spectacle vivant, Clément le Disquay et Paul Canestraro ont été récompensés pour leur spectacle Lève un peu les bras !. Ils sont tous les deux étudiants STAPS à l’université Paris Est Créteil Val de Marne.

- Dans la catégorie Musique, c’est le trio We Were Evergreen qui a été récompensé. Les membres du groupe sont étudiants à l’université Paris Sorbonne (Paris 4) et au Conservatoire National de Région de Paris.

- Dans la catégorie Arts Plastiques, le Collectif Superflu a remporté le prix pour son exposition L’Ecume des jours illustrés. Les 4 membres du Collectif Superflu étudient actuellement à l’Ecole Duperré, à l’université Paris Panthéon-Sorbonne (Paris 1), à l’ENSAD et à l’ENSAAM.

- Dans la catégorie Courts métrages, Pierre Mazingarbe a été récompensé pour son film Les Nuits de Blanche. Pierre Mazingarbe est étudiant à l’ENSAD.

- Enfin, une mention spéciale a été décernée par le jury au spectacle Mapping Vidé réalisé par le Collectif In Colors VJ’S. Ses 2 membres poursuivent leurs études à l’université Paris Panthéon-Sorbonne (Paris 1) et à l’université Vincennes Saint-Denis (Paris 8).

Les lauréats ont tous reçu un trophée à l’image du visuel du festival, ainsi qu’une dotation financière leur permettant d’acquérir du matériel destiné à leurs créations artistiques.

Wanafoto se permet de féliciter les lauréats d’Ici & Demain 2010.

Column McCann au Festival de Deauville

Column McCann a obtenu le Prix Littéraire Lucien Barrière du Festival du Cinéma Américain de Deauville pour son livre Et que le vaste monde poursuive sa course folle publié chez Belfond Le Jury du 33ème Prix Littéraire Lucien Barrière du Festival du Cinéma Américain de Deauville, composé de Frédéric Beigbeder (écrivain, éditeur et journaliste), Gilles-Martin Chauffier (écrivain et rédacteur en chef de Paris Match), André Halimi (journaliste, écrivain et cinéaste), Jean-Claude Lamy (journaliste et écrivain), Eric Neuhoff (journaliste et écrivain) et Gonzague Saint-Bris (journaliste et écrivain), décernera le jeudi 11 septembre son prix à Colum McCann pour son livre Et que le vaste monde poursuive sa course folle, paru aux Editions Belfond. L'auteur sera présent à Deauville pour recevoir son prix. LE LIVRE Le 7 août 1974, Philippe Petit s’élance sur une corde tendue entre les deux tours du World Trade Center. Dans les taudis du Bronx, un prêtre irlandais cherche Dieu au milieu des prostituées, des vieux, des miséreux ; dans un luxueux appartement de Park Avenue, la mère d’un soldat disparu au Vietnam croit devenir folle de douleur face à l’inacceptable ; dans les boîtes branchées de Downtown, un couple d’artistes se brûle les ailes au soleil d’une célébrité trop vite acquise ; le long des lignes de métro, un adolescent tague en rêvant de devenir un photographe célèbre : à l’autre bout du pays, des étudiants en informatique jouent à dominer le monde ; dans une prison newyorkaise,une prostituée épuisée crie son désespoir… COLUM McCANN Colum McCann est né dans la banlieue de Dublin en 1965 et vit aujourd'hui à New York. Après des études de journalisme, il travaille pour le Evening Herald, puis devient « correspondant junior » pour le Evening Press de Dublin dans les années quatre-vingt. A dix-neuf ans, il s'embarque pour les Etats-Unis avec pour bagages un sac à dos, une carte et une bicyclette. Il traverse le pays d'un bout à l'autre et exerce les métiers les plus divers : chauffeur de taxi, professeur, serveur, guide de randonnée... Cette expérience, il la raconte dans Sisters, son premier récit, avec lequel il remporte le prestigieux prix de littérature irlandaise Hennessy et le New Writer of the Year en 1992. Bien qu'il ait lu Beckett, Joyce et Yeats, ses véritables influences littéraires sont américaines : à l'âge de quinze ans, ses livres de chevet sont signés Jack Kerouac, Gary Snider. Colum McCann écrit régulièrement dans la presse et les revues américaines et enseigne au Hunter College de New York. Il est l’auteur de quatre romans, Le chant du coyote (1996), Les saisons de la nuit (1998), Danseur (2003) et Zoli (2007), et de deux recueils de nouvelles, La rivière de l’exil (1999) - prix Rooney littérature irlandaise en 1994 - et Ailleurs, en ce pays (2001), dont l’adaptation cinématographique par Gary McKendry, sur un scénario de Colum McCann, a été nommée aux Oscars 2005 dans la catégorie meilleur court-métrage. LAUREATS PRECEDENTS 1998 TU M’APPARTIENS de Mary Higgins Clark 2000 ET SI C’ETAIT VRAI de Marc Lévy 2001 BIG JANE de Michael Cimino 2002 LE BAISER de Danielle Steel 2003 RIEN NE VA PLUS de Douglas Kennedy 2004 DE MARQUETTE A VERACRUZ de Jim Harrison 2005 SANCTUARY V de Budd Schulberg 2006 HENRI OU HENRY, LE ROMAN DE MON PERE de Didier Decoin 2007 LA BELLE VIE de Jay McInerney 2008 MARILYN ET JFK de François Forestier >>> LIEN : SOMMAIRE DU FESTIVAL DE DEAUVILLE 2009