30/04/10
Vija Celmins, McKee Gallery, New York - New Work
Sigma APO 70-200mm F2.8 EX DG OS HSM lens
DSLR Camera Lens > Sigma
Photo © Sigma Corp. Courtesy of Sigma
The Sigma APO 70-200 F2.8 EX DG OS HSM is a large aperture, telephoto zoom lens that incorporates Sigma’s original Optical Stabilization (OS) function. The lens covers a medium telephoto range of focal lengths from 70mm to 200mm and has a large maximum aperture of F2.8 throughout the entire zoom range. The OS function offers the use of shutter speeds approximately four stops slower than would otherwise be possible.
For Sony and Pentax mounts, the built-in OS function of this lens can be used even if the camera body is equipped with an image sensor shift anti-shake system.
As compensation for camera shake is visible in the view finder, the photographer can easily check for accurate focus and ensure there is no subject movement. Two FLD glass elements, which have the performance equal to fluorite glass, and three SLD (Special Low Dispersion) glass elements should provide excellent correction of color aberration. High image quality is assured throughout the entire zoom range and an optimum optical power layout provides superior optical quality in all shooting ranges from close-up to infinity. Super Multi-Layer Coating reduces flare and ghosting.
This lens incorporates Hyper Sonic Motor (HSM), ensuring a quiet and high-speed auto focus, as well as full-time manual focus capability. The lens has a minimum focusing distance of 55.1 inches throughout the entire zoom range and a maximum magnification ratio of 1:8. The rounded, nine-blade diaphragm creates an attractive blur to the out of focus images.
This lens is equipped with a petal-type hood. For digital cameras with an APS-C size image sensor, a dedicated hood adapter, which expands the length of the lens hood, is supplied.
Other Sigma’s new lenses announced at PMA 2010 :
Sigma 8-16mm F4.5-5.6 DC HSM ultra-wide zoom lens
Sigma 17-50mm F2.8 EX DC OS HSM lens
Sigma APO 50-500mm F4.5-6.3 DG OS HSM lens
Sigma 85mm F1.4 EX DG HSM lens
Sigma FLD F Low Dispersion glass
What does FLD mean ?
“F” Low Dispersion (FLD) glass has been adopted and used in Sigma’s new lenses. FLD glass is the highest level, low dispersion glass available for Sigma’s lenses with high light transmission. With a performance equal to fluorite glass, this optical glass has a low refractive index and low dispersion compared to current optical glass. It also benefits from high anomalous dispersion. These characteristics should offer excellent correction for residual chromatic aberration (secondary spectrum), which cannot be corrected by ordinary optical glass and ensures high-definition and high-contrast images. According to Sigma, FLD glass offers superior optical performance, equal to fluorite, at an affordable price. The density of FLD glass is lower than traditional optical glass, ensuring a lighter construction of large aperture lenses.
FLD glass has been incorporated into three recently announced lenses. Four elements have been included in the Sigma 8-16mm F4.5-5.6 DC HSM and two elements have been included in both the Sigma APO 70-200mm F2.8 EX DG OS HSM (photo © Sigma Corp.) and the Sigma 17-50mm F2.8 EX DC OS HSM.
Sigma 8-16mm F4.5-5.6 DC HSM Lens
DSLR Camera Lens > Sigma
© Sigma Corp. All right reserved. Courtesy of Sigma
The Sigma 8-16mm F4.5-5.6 DC HSM is the first ultra-wide zoom lens with a minimum focal length of 8mm, designed specifically for APS-C size image sensors. This lens has an equivalent angle of view of a 12-24mm lens when used on digital cameras with an APS-C size image sensor.
The wide-angle of view from 121.2 degrees (the angle of view varies depending on which camera the lens is mounted on) produces striking images with exaggerated perspective, enabling photographers to emphasize the subject.
Four FLD glass elements, which have the performance equal to fluorite glass, compensate for color aberration. One hybrid aspherical lens and two glass mold elements give excellent correction for distortion and astigmatism.
Incorporating an inner focusing system, the lens produces high-definition images throughout the entire zoom range. The Super Multi-Layer Coating reduces flare and ghosting while superior peripheral brightness ensures high contrast images throughout the entire zoom range. This lens incorporates Hyper Sonic Motor (HSM), ensuring quiet and high speed auto focus, as well as full-time manual focus capability. It has a minimum focusing distance of 9.4 inches throughout the entire zoom range, which allows photographers to emphasize the subject by creating exaggerated perspectives.
This lens has a compact construction with an overall length of 4.2 inches and a maximum diameter of 2.9 inches.
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Specifications for the Sigma 8-16mm F4.5-5.6 DC HSM lens
Lens Construction: 15 elements, 11 groups
Angle of view: 114.5 – 75.4
Number of diaphragm blades: 7 blades
Minimum aperture: F22
Minimum focusing distance: 9.4 inches/24cm
Maximum magnifications: 1:7.8
Dimensions: Diameter 3.0 inches x 4.2 inches/75mm x 105.7mm
Weight: 19.6 ounces/555g
Corresponding AF mounts: Sigma, Canon, Nikon, Sony, Pentax
Notes:
- Vignetting will occur if the lens is used with digital cameras with image sensors larger than APS-C size or 35mm SLR cameras.
- AF will not function with Pentax ist* series and K100D DSLR cameras that do not support HSM.
- Filters cannot be attached to this lens.
27/04/10
Exposition Moebius Paris Fondation Cartier
Exposition Art contemporain > Illustration, Bande dessinée > Moebius
Moebius
Fondation Cartier pour l'art contemporain
Octobre 2010 - février 2011
Les passionnés de bande dessinée vont sans aucun doute s’y ruer. Des jeunes, certainement, mais avec eux beaucoup de moins jeunes assurément. Car si Moebius est une référence qui traverse les générations, ceux qui ont été les témoins, en direct, de la force d’innovation qu’il a insufflé dans l’illustration et la BD en ont sans doute été d’autant plus marqués car plus pleinement conscients de la force créative de cet artiste. Cette exposition constitue un événement assez exceptionnel. Et avec les amoureux d’art graphique bon nombre de passionnés d’Art tout court seront au rendez-vous. Parce qu’il s’agit de Moebius. Et parce que cette exposition présente le grand intérêt de mettre en avant les multiples facettes et talents de cet artiste d’exception. Ne voyez pas dans les lignes qui précèdent une introduction convenue mais l’expression de la joie d’un passionné d’art qui se réjouit d’avance, et de façon on ne peu plus empathique – car il n’est pas touché par ce phénomène – de voir une telle exposition correspondre à la période de phase de dépression saisonnière dont certains d’entre vous sont les victimes à ce moment de l’année.
En octobre 2010, donc, la Fondation Cartier présentera une importante exposition personnelle dédiée à Jean Giraud, connu sous les pseudonymes de Gir ou de Mœbius. Maître incontesté de la bande dessinée, il poursuit un double travail d’auteur et d’illustrateur qui dépasse les limites traditionnelles du genre. Il a développé une large palette de styles allant du réalisme détaillé du désormais classique Blueberry aux dessins fantastiques de Arzak ou du Garage hermétique.
Moebius a choisi d’organiser son exposition autour de la métamorphose, un thème que l’on peut retrouver dans l’ensemble de son oeuvre. Avec leurs paysages changeants et leurs personnages en perpétuelle évolution, ses dessins explorent les confins de l’inconscient et dévoilent un imaginaire où le fantastique et l’onirique sont les éléments moteurs. A travers la métamorphose souvent brusque et inquiétante d’un personnage, Moebius révèle un monde où les apparences ne sont pas aussi stables qu’on pourrait le croire.
Présentant des carnets originaux, des planches de bande dessinée et des peintures de l’artiste, l’exposition sera également l’occasion de découvrir ses travaux pour le cinéma ainsi que des dessins inédits.
Wanafoto reviendra sur cet événement de la saison 2010-2011.
Fondation Cartier pour l'art contemporain
261, bld Raspail
75014 Paris
A LIRE SUR WANAFOTO
Expo Michael von Graffenried Eye Africa
Exposition de photographies > Paris
Michael von Graffenried
eye on africa
Galerie Esther Woerdehoff, Paris
5 mai - 3 juillet 2010
En parallèle avec l’exposition Outing - Michael von Graffenried à la Maison Européenne de la Photographie à Paris, la galerie Esther Woerdehoff présente le projet le plus récent de Michael von Graffenried, eye on africa.
Les 32 photographies panoramiques qui composent ce travail, produites au cours de deux voyages d’un mois au Cameroun en 2008, ont été affichées en mars 2009 sur les panneaux publicitaires de cinq villes suisses et font partie du livre également paru en mars 2009.
Pour expliquer son travail, Michael von Graffenries parle souvent de rencontres. Il veut faire se confronter des gens qui ne se rencontreraient pas autrement. Pour provoquer ces rencontres, il cherche à photographier des gens dans des situations réelles. Il transfère ensuite les images dans l’environnement de l’observateur, ce qui explique notamment le grand format qu’il utilise pour faire plonger le spectateur directement au coeur de l’événement.
Comme le raconte bien la journaliste Albertine Bourget, qui l’a accompagné pendant ce voyage en Afrique :
“ Parfois, en voyant Michael appuyer sur le déclencheur, je me demande ce qu’il peut bien photographier : je ne vois rien, moi. C’est que pour lui, tout est matière. Enfin, presque. Les sujets les plus attendus, les bébés, les girafes, les somptueux paysages, il les laisse à d’autres. Il veut du quotidien, du banal en somme. S’il pouvait, il photographierait tout le temps. Le panoramique, ce n’est rien d’autre que de la gourmandise, un format qui lui permet de tout balayer d’un regard. (...) Ensemble, ces images racontent une histoire. Elles ne prétendent pas être exhaustives. Il faudrait une vie pour dire la complexité et les facettes de ce pays aux 250 ethnies et aux 17 millions d’habitants. Devant ce regard subjectif, à chacun de se raconter la suite, d’imaginer tout ce qui n’est pas dans le cadre. Parfois, je me dis que le Cameroun n’était qu’un rêve. Mais j’ouvre les yeux, je regarde les images et je sais : c’est la réalité. ” – Albertine Bourget.
L’intention de l’artiste est bien de laisser glisser le spectateur dans l’image panoramique et, peut-être, diminue la peur et la distance entre l’Africain et lui-même.
eye on africa veut montrer la diversité et la beauté d’un pays d’Afrique, loin des clichés pauvreté / violence très souvent associés à cette partie du monde.
Biographie de Michael von Graffenried
Né en 1957 à Berne, le photographe Michael von Graffenried vit et travaille à Paris. Issu du photojournalisme, il se consacre aujourd’hui à des projets au long cours en utilisant différents supports médiatiques.
Une grande partie de son travail est axée sur le panoramique, qu’il commence à utiliser en 1991. Depuis 1998 ses photographies sont tirées en partie sur du papier baryté au format 125 x 288 cm. Ces grands formats « se présente à l’observateur à hauteur des yeux et lui permet de faire plonger directement le spectateur (de l’Art) au coeur de l’événement », avait écrit le curateur Harald Szeemann sur l’artiste.
En 2002, le film documentaire Guerre sans images – Algérie, je sais que tu sais, co-réalisé avec Mohammed Soudani, a été présenté au Festival du Film de Locarno.
Ses images, exposées dans des galeries et des musées en France et en Suisse, ainsi qu’à New York, Alger, Hong Kong ou encore Beyrouth, font partie des fonds de la Maison Européenne de la Photographie, la Bibliothèque nationale à Paris, la Fondation Suisse pour la Photographie à Winterthur et le Musée de l’Elysée à Lausanne. A la Galerie Esther Woerdehoff, la précédente exposition consacrée aux photographies de Michael von Graffenried était Our Town - Un regard sur les Etats-Unis en 2008.
Il a publié plusieurs ouvrages, notamment Soudan, une guerre oubliée (1995), Nu au Paradis (1997), Algérie, photographies d’une guerre sans images (1998), Cocainelove (2005) et eye on africa (2009) où sont publiées les photographies exposées. En 2006, Michael von Graffenried a reçu l’insigne de Chevalier de l’ordre des Arts et des Lettres.
Michael von Graffenried
eye on africa
Galerie Esther Woerdehoff
36, rue Falguière
75015 Paris
mardi - samedi, 14h - 18h
Mercredi 5 mai 2010, 18h - 21h
Salon Art contemporain Zurich 2010
ART INTERNATIONAL Zurïch 2010
12ème Salon d’Art Contemporain
Maison des Congrès de Zurïch, Suisse
Kongresshaus Zürich
15 - 17 octobre 201011h - 20h
Kongresshaus (Maison des Congrès) de Zurich
1er étage (Panoramasaal, Foyers I / II)
Entrée principale Claridenstrasse 5 (porte K)
CH-8002 Zurich, Suisse
HORAIRES D'OUVERTURE
Ouverture au public : 15, 16 et 17 octobre, 11h - 20h
Vernissage : 14 octobre, 18h - 22h
TARIFS
Billet 1 jour : CHF 16
Billet 1 jour tarif réduit (étudiants, retraité) : CHF 8
Personnes en fauteuil roulant: CHF 8.00 / Escorteur : CHF 8.00
Vernissage : CHF 25.00 (pas de réduction)
Enfants jusqu'à 12 ans : entrée libre
Carte VIP : entrée gratuite pour 2 personnes
Carte Blanche : entrée gratuite pour 1 personne
Livre – L’Affaire Seznec en photos par Denis Seznec
© 2010, Editions Robert Laffont – Courtesy de l’éditeur.
Denis Seznec, L'Affaire Seznec en Photos, des Assises au Bagne
Editions Robbert Laffont, 2010
L'Affaire Seznec en photos, des Assises au Bagne
Editions Robert Laffont
Avril 2010
144 pages - 29 x 22 cm
ISBN : 978-2-221-11586-2
29 EUR
22/04/10
Exposition Jean-Léon Gérôme au Musée d’Orsay
Niveau 0, grand espace d’exposition
18 octobre 2010 – 23 janvier 2011
J. Paul Getty Museum, Los Angeles : 15 juin au 12 septembre 2010
Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid : printemps 2011
21/04/10
South African Photographs: David Goldblatt - NYC
Photographs Exhibition > New York
South African Photographs: David Goldblatt
The Jewish Museum, NYC
May 2 - September 19, 2010
1109 5th Ave at 92nd St
Manhattan, New York NY 10128
20/04/10
Wifredo Lam au Musée des Beaux-arts de Nantes
Musée des Beaux-arts de Nantes
29 avril - 29 août 2010
Blandine Chavanne, Directrice du musée des Beaux-arts de Nantes
Musée des Beaux-arts de Nantes
10 rue Georges-Clemenceau - Nantes
www.mairie-nantes.fr
Curious George… The Art of Margret and H.A. Rey Exhibition
Dor Guez Videos Exhibition in New York
Dor Guez
The Monayer Family: Three Videos
July 13 - Subaru-Mercedes - (Sa)Mira
The Jewish Museum, NYC
Through September 7, 2010
The Jewish Museum
1109 5th Ave at 92nd St
Manhattan, New York NY 10128
Previous post about The Jewish Museum : Alias Man Ray: The Art of Reinvention
Exposition Contrepoint Russe Musée du Louvre 2010
Musée du Louvre
Louvre médiéval et salle de la maquette
14 octobre 2010 - 24 janvier 2011
Tous les jours, sauf le mardi, de 9h à 18 h, le samedi jusqu’à 20h et les mercredi et vendredi jusqu’à 22h.
Accès avec le billet d’entrée au musée : 9,5 € ; 6 € après 18 h les mercredi et vendredi.
Gratuit pour les moins de 18 ans, les chômeurs, les titulaires des cartes Louvre jeunes, Louvre enseignants, Louvre professionnels, Louvre étudiants partenaires ou de la carte Amis du Louvre
Exposition Sainte Russie au Musée du Louvre : L’art russe, des origines à Pierre le Grand
- La conversion
- Le premier âge d'or
- Le temps des mongols
- Les grands centres : Novgorod, Pskov, Tver...
- L'émergence de Moscou
- Le "siècle d'Ivan le Terrible" (1505-1598) : Moscou "troisième Rome"
- Le temps des troubles : 1598-1613
- De Michel Ier à Pierre le Grand
Tamara Igoumnova, directrice adjointe du Musée historique d'Etat, Moscou.
L’art russe, des origines à Pierre le Grand
Hall Napoléon
5 mars - 24 mai 2010
Expo Photos Heinrich Kuhn Orsay 2010
Musée d'Orsay, Paris
18 octobre 2010 – 23 janvier 2011
18 octobre 2010 - 23 janvier 2011
Musée d'Orsay, Paris
Niveau 5, galerie des Hauteurs
Albertina de Vienne : été 2010
Musée des Beaux Arts de Houston : printemps 2011.
Exposition Paul Klee au Musée de l’Orangerie, Paris
Cette exposition est organisée par le musée de l’Orangerie et la Fondation Beyeler à Riehen / Bâle (Suisse). Paul Klee figure parmi les artistes majeurs de la collection Ernst et Hildy Beyeler exposée depuis 1997 à la Fondation Beyeler dans un bâtiment de ce musée exceptionnel réalisé par Renzo Piano. Wanafoto a publié plusieurs messages sur les expositions organisées à la Fondation Beyeler qui est une référence de niveau international. Nous avons appris avec tristesse le décès récent d'Ernst Beyeler. La collection Beyeler a été installée à Bâle dès la fin des années 1940. Elle réunit quelques 228 chefs-d’oeuvre de l’art moderne, y compris une sélection d’oeuvres appartenant aux arts premiers.
Plus de six cents oeuvres de Paul Klee sont passées entre les mains d’Ernst Beyeler. Cet artiste allemand a passé sa jeunesse en Suisse. En 1933, chassé de son poste de professeur à l’académie de Düsseldorf il s’y installe de nouveau. Dès 1950, Ernst Beyeler qui s’est très tôt intéressé au travail de Paul Klee, achète des dessins et des peintures de l’artiste provenant de collections particulières suisse et allemande. Plus tard il acquiert des oeuvres appartenant au fils de l’artiste, Felix Klee et à des collectionneurs internationaux.
C’est notamment le côté poétique et musical de l’oeuvre de Klee qui intéresse Beyeler, ainsi que leur coloris exquis. Cependant, c’est à l’oeuvre tardive de l’artiste que Beyeler accorde le plus d’attention. Il évoque l’accroissement grandiose de l’expression de l’art de Klee, accroissement qu’il met en rapport avec la grave maladie dont a souffert l’artiste à la fin de sa vie. Dans ces oeuvres on trouve, selon Ernst Beyeler, “un mouvement vers une dimension tragique, vers la vision dramatique incluant d’autres mondes.“
La sélection établie pour l’exposition au musée de l’Orangerie reflète elle aussi cette prédilection de Ernst Beyeler pour le Paul Klee tardif : à part deux oeuvres sur papier datant de la période de la première guerre mondiale et quatre oeuvres des années vingt, sont présentées douze oeuvres des années trente, dont notamment deux toiles de la phase “pointilliste“ de Paul Klee du début des années trente ainsi qu’une riche sélection de toiles et d’oeuvres sur papier des toutes dernières années de Paul Klee (1938-1940), marquées par l’utilisation de fonds de couleur rythmés par de puissantes lignes noires et brunes.
La présentation des ces oeuvres magnifiques de Paul Klee au musée de l’Orangerie permet de découvrir ou de redécouvrir cet artiste à travers le choix rigoureux d’un des plus importants galeristes du XXe siècle.
Philippe Büttner, conservateur à la Fondation Beyeler.
Exposition Paul Klee
Musée de l'Orangerie, Paris
30 mars - 28 juin 2010
Expo Duane Hanson Parc Villette 2010
16/04/10
Venezia Livre Photos Michael Kenna 2010
Livre de photographies
Venezia est un nouveau livre de photographies de Michael Kenna à paraître chez Nazraeli Press. L'ouvrage rassemble une collection de photos datant des 30 dernières années. De nombreuses photographies y sont publiées pour la première fois.
Ces photos de Venise font partie d'une grande exposition rétrospective de l'oeuvre de Michael Kenna au Palazzo Magnani Museum, Reggio Emilia, au printemps 2010.
Nazraeli Press a limité cette première impression de Venezia à 2000 exemplaires numérotés à la main. Une édition spéciale de 250 exemplaires numérotés et signés est également disponible.
Venezia
Photographs by Michael Kenna
Nazraeli Press
Mai 2010
64 pages - 12 x 13
40 photographies
ISBN: 978-1-59005-272-3
$75 - Edition limitée : $250
Photo © Michael Kenna
Courtesy of Nazraeli Press, 2010
Autres messages sur Michael Kenna
New York New York, Exposition à la galerie Camera Obscura
Magnum Photos pour la liberté de la presse avec Reporters sans Frontières
101 photos pour la liberté de la presse
Reporters sans frontières
-– Robert Badinter dans sa préface à cet album photos.
47, rue Vivienne
75002 Paris
15/04/10
Colloque BnF Résister par l’art à Buchenwald et Dora
Présentation par Robin Walter, dessinateur et scénariste
Présentation et projection d’une oeuvre vidéo de Cyril de Commarque, artiste
« Quand nos yeux sont fermés, l’art clandestin à Buchenwald » 55’
Documentaire de Christophe Cognet, précédé d’une présentation par l’auteur.
Petit auditorium
Hall Est
Quai François Mauriac
75013 Paris